'Avatar: The Way of Water' review: Can James Cameron go too big?

13年後アバター衝撃を与え、興行記録を打ち破ったその続編がついに登場しました。ジェームズ・キャメロン首相が長年約束してきたように、アバター: 水の道 パンドラへの贅沢な復活です。そこでは、新しい冒険の中にアクションと目を見張るような視覚効果が豊富にあり、新しいキャラクター、新しい生き物、そして熱心な環境保護主義のメッセージが溢れています。この作品には、観客を映画館に誘うような派手なスペクタクル、「できるだけ大きなスクリーンで見ないと見逃してしまう！」というサイレンの歌が厚かましくも詰め込まれている。しかし、キャメロン監督が方向転換しすぎて、自らの野心をサポートできない映画を作ってしまった可能性はあるだろうか？

批評家の反応の最初の波は賞賛の洪水だったが、私はキャメロンの非常に騒々しい冒険が焦点の欠如のためにたどたどっていることに気づいた。畏敬の念を抱くものはたくさんありますが、しがみつくほどのものはありません。

『アバター: ザ・ウェイ・オブ・ウォーター』とは何ですか?

～の終了から数年後に設定されるアバター, この続編では、ジェイク・サリー（サム・ワーシントン）とその妻ネイティリ（ゾーイ・サルダーニャ）がナヴィ族のリーダーとしてパンドラの森で平和に暮らし、そこでたくさんの子供たちを育てています。それは、「空の人々」（植民地化した人間）が戻ってきて、緑豊かな森林一帯を破壊してコンクリートの軍産複合体を築き、原住民に対する次の攻撃を計画するまでのことである。この暴力的な計画の先頭に立っているのはマイルズ・クオリッチ大佐（スティーヴン・ラング）で、前作での彼の死は彼を裏切ったジャーヘッド/アバターへの復讐を邪魔するものではありません。

クオリッチの復活により、サリーとその家族は「サンゴ礁の民」として知られる先住民の島民の中で暮らすために避難を余儀なくされる。そこでは、文化が衝突し、キャメロン版の雄大な宇宙クジラとの絆を含め、新たな友情が生まれます。ナヴィ族とその仲間の動物たちは団結して、空の民の侵略をもう一度押し返します。

サム・ワーシントンは『アバター：ザ・ウェイ・オブ・ウォーター』で後部座席に座ります。

史上最大規模の映画の主演を務めたにもかかわらず、ワーシントンは映画の主役としての印象はほとんど残らなかった。アバターまたは他の高額予算のアクション映画 (クラッシュ・オブ・ザ・タイタンズ、ターミネーター・サルベーション）彼をスターにしようとした。おそらくこれが、続編がストーリーを分割し、3人の登場人物が全員主人公となり、最初の映画のサリーの物語をエコーするアークを備えている理由です。

まず最初に登場するのはクオリッチで、パンドラを傷つける使命への彼の献身は、ナヴィに対する新たな認識によって挑戦されることになる。この内なる葛藤が、彼をサリーの 2 番目の亜種であるスパイダーに結びつけます。パンドラで育った人間の少年、スパイダー（ジャック・チャンピオン）は本質的にはスケーターの仲間であり、白人の少年用のドレッドを着て、腰布を着て、青いボディペイントのストライプを着て走り回っている。なぜなら、彼はナヴィの友達のようになりたいと心から願っているからである。 。ジェイクのようにアバター、人間としての彼のアイデンティティとナヴィの文化への親近性により、彼は両方の領域に不適合です。しかし、不適合者の物語の中で、ジェイクの次男ローアク（ブライアン・ダルトン）ほど強烈に描かれている人物はいない。彼は父親譲りの頭の固さ、衝動性、そして黄金の子供ではなかったことによる肩の傷を受け継いでいる。 （ジェイクの亡くなった、科学に優れた双子のことを覚えていますか？）

その間アバター: 水の道『Lo'ak』は少数のキャラクターたちとスポットライトを共有していますが、『Lo'ak』は最も根性とグリップ力があります。彼の動機は明らかで、父親の承認を得ようと努めていますが、自分のルールに従って行動しています。 CGI とダルトンの演技が彼の青いそばかすだらけの顔に怒り、憤り、不安、そしてロマンスの紅潮を描き出すにつれて、ロークの感情は輝きを増していく。まさに、彼の身体性は、世界中の不安を抱えた十代の少年たちが、サイズの合わない革ジャンのように着ている、ぎらぎらしながらも硬派なブランドです。そして彼の会話には、「兄弟」、「カス」、「クソ」が飛び交っており、若々しい努力の勢いが感じられます。

見事なモーション キャプチャ アニメーション、真剣なパフォーマンス、説得力のあるストーリーテリングのこの融合により、アバター: 水の道Lo'ak がその中心にあるとき、強固な地面の上に立っています。残念ながら、彼はこの巨大な映画をスムーズに進行させるのに十分な舵取りをしていません。

『アバター：ザ・ウェイ・オブ・ウォーター』は、薄くスケッチされたキャラクターにスターの力を浪費している。

問題の一部は、設定のためにいくつかのキャラクター アークが切り詰められている、または犠牲にされているように感じられることです。アバター3。そのため、ジェイク・サリーの代役の何人かについては、燃えるような疑問や内面の葛藤が沸騰し始めるかもしれないが、キャメロン監督は視聴者に答えを待たせ、キャラクター開発のささやきで私たちを煮立たせている。おそらくこれらのことは、次映画。しかし、「次回まで」は、特に 3 時間 10 分の映画では、満足のいく映画の目新しさではありません。

他の場所では、キャメロンは有名な俳優を連れて、馴染みのある、そして新たに紹介されたナビの民を演じます。彼の VFX チームは、緑と青の顔に感情を開花させる素晴らしい仕事をしましたが、精彩のない脚本のせいで、これらのパフォーマンスは息が詰まるほど遊びどころがほとんどありません。ゾーイ・サルダーニャ、シガニー・ウィーバー、ケイト・ウィンスレットなどヴァンパイアへのインタビュー シーンを盗んだベイリー・バスは、自然への畏敬の念に満ちた美しさ、または涙を流して歯をむき出しにする女性という、紙のように薄い役を浪費している。これらは人間ではなく、至福または苦痛の看板娘です。そのため、私たちが彼らの世界が崩壊していくのを見ているにもかかわらず、彼らの感情の旅は空虚に感じられます。

キャメロンの最先端技術への渇望により、『アバター：ザ・ウェイ・オブ・ウォーター』は目がくらむような目障りなものになっている。

間違いなく、そこには美しさと素晴らしさがたくさんありますアバター：水の道。パンドラの島々への冒険は、キャメロンと彼のチームに、海とその畏敬の念を抱かせる住民に対する監督の深い愛情をファンタジー/SF のひねりを加えて補間する素晴らしい機会を与えます。サリー一家が逃亡生活を始める中、私たちは彼らと一緒に、愛らし​​く、生物発光し、滑らかで、うなり声を上げ、力強い生き物たちの素晴らしい水中の世界を泳ぎます。

キャメロン監督は、高速レース、激しい戦い、さらには異種間の絆を思い出させる感傷的なシーンまで、宇宙的な海のスペクタクルの可能性を探求しています。フリー・ウィリーまたはシーワールドのパフォーマンス。しかし、これらの生き物、この設定、ナヴィ族、そして彼らの戦いはすべて、画面全体にフラッシュされる 48fps、つまり 1 秒あたり 48 フレームに魅了されたキャメロンによって損なわれる可能性があります。これは、標準的な映画館の 1 秒あたり 24 フレームのレートの 2 倍です。さて、すべてではありませんが、アバター: 水の道48fpsで上映中です。 10月、釜山国際映画祭で講演。監督は「ハッキング」だとからかった3D 上映で 24fps および 48fps と組み合わせることができます。

私は事前に何も言われず（警告も？）このようにしてこの映画を観た。それで、いつアバター2並外れた見た目から見た目に変わったオフ、なぜ私の目が突然怒ったのかを理解するために私の頭は回転しました。 3D メガネをかけていると、どこを見ればいいのかわからなくなりました。そして何度も何度も、何の警告もなく、このfpsの変化は本質的に私を不信感から解放し、パンドラから私を放り出し、劇場に座って猛烈に瞬きしているという現実に導きました。この切り替えは、アクションや環境をよりリアルに感じさせたり、より包み込むようなものにするどころか、私を続編のストーリーから遠ざけ、その巧妙さを何度も思い出させました。皮肉なことに、フォトリアルなファンタジーの制作にすべての資金とエネルギーをつぎ込んだにもかかわらず、キャメロン監督は、あまりにも多すぎるギミックで自らの足を撃ってしまう。

確かに、フレーム レートが高いことのメリットについては議論の余地があります。ビデオゲームそれらを探索し、120 fps もの高さでジャンプしました。おそらく、問題は高いフレームレートやキャメロンの複数のアクションフィールドではなく、ある fps の見た目から別の fps の見た目への切り替えにあるのでしょう。おそらくそれは、2倍のフレームレートと相まって映画館のスクリーンの巨大さです。たぶんそれだけですプラス3D は、探り探りする指、浮かぶ霧、泳ぐ魚がすでに私たちの認識を混乱させます。思い返してみると、キャメロン監督の視覚効果とカメラトリックの狂った衝突の何が私をつまずかせたのかを解析するのは難しい。しかし、映画が延々と続くにつれて、私のまぶたがはためき、私を彼の視界から引き離し、自分自身の視界と格闘しました。あまりにも多すぎるので、疲れ果てて目障りになった。私の目はどこに焦点を合わせるべきか分からず、ますます私の心はそこにありませんでした。

最後に、アバター: 水の道画期的かつ野心的であり、さらには映画のような驚異が詰め込まれています。しかし、キャメロンは登場人物を見失い、自分のストーリーを怒鳴りつけ、スターとしてのパワーを浪費し、その後、畏怖の代わりに攻撃されているように感じるほどの凄まじい衝撃で 3D の観客を驚かせます。したがって、その驚異の一方で、この続編はそれ自体の壮大さによって沈没します。

アバター: 水の道12月16日に劇場公開される。