「グランド・セフト・ハムレット」レビュー：「グランド・セフト・オート」がシェイクスピアと出会う、陽気で感動的なドキュメント

シェイクスピアの悲劇と、愚かな帽子をかぶった男たちが警察のヘリコプターに向けて発射するロケットランチャーほど、不一致な主題の組み合わせはありません。しかし、グランド・セフト・ハムレット過去と現在のこのユニークな組み合わせを探求しながら、あらゆる場面で新しく予想外の物語の層を明らかにします。このアニメーションドキュメンタリーは、2人の俳優が長編映画を上演しようとする無謀な試みを追ったものである。ハムレットビデオゲームの世界では。その結果は、非常に面白く、驚くほど感動的なものになりました。

今年のSXSW大審査員賞のドキュメンタリー部門の受賞者 —開示: この批評家は法律家の一人でした —グランド・セフト・ハムレットこれはたまたま新型コロナウイルスのロックダウンを題材とした作品でもあり、最近の映画ではほとんど見られなかった方法で孤立の不条理を描いた作品でもある。これはビデオゲームに関する物語であると同時に、コミュニティや感情的なつながりの新たな道を見つけることに関する物語でもあり、これらのアイデアを探求しながら感情的な範囲を網羅しています。

グランド・セフト・ハムレットとは何ですか?

この映画はありふれたものとして始まる」遊ぼう「つまり、他の人がゲームをプレイしている間にゲーム内から提示される映像であり、映画で奨励されているように、暴力犯罪を犯したり警察から逃れたりして時間を潰すカジュアルゲーマーの 2 人に焦点を当てています。グランド・セフト・オート。他の人がビデオゲームをプレイするのを見るのはストリーミングの家内産業になっているのと同じくらい、長編映画を作るのに最も興味深い方法とは思えないかもしれません。しかし、グランド・セフト・ハムレットこの概念をすぐに払拭します。

この映画の背後にあるコンセプトは根本的にばかばかしく、映画の時代を思い出させます。赤対青、2003 年に始まり、完全に一人称シューティングゲームの世界でアニメーション化された人気の (そして現在も続いている) SF Web シリーズハロー。しかし、グランド・セフト・ハムレットの魅力は、ハードコアなゲームファンだけに限定されるものではありません。その最初の映像は、ゲーマー以外の人たちに、この間抜けなハイパーバイオレンスを紹介するのに役立ちます。グランド・セフト・オート、仕事を失った元気なイギリスの舞台俳優 2 人として、無限の冗談の仲間であるサム・クレーンとマーク・オースターヴィーンは、ゲーム内の円形劇場 (ロサンゼルスのハリウッドボウルをモデルにした「バインウッドボウル」) に遭遇します。。やがてインスピレーションが湧き、彼らは作品全体を上演するには何が必要かを確認することにしました。ハムレットこの共有オンラインメタバース内で。

最初は、使い捨ての YouTube スケッチのように見えたものですが、映画がオーディションやリハーサルを開催しようとする主題の試みを記録し始めると、すぐに魅力的になります。グランド・セフト・オート・オンライン( MMORPGの成分グランド・セフト・オートV; 「」を強調するRPG”）。ムービーで紹介されているすべての映像はゲーム自体内にキャプチャされています。物理的空間から解き放たれ、自由に動き回る多数の角度から撮影されたこの映画は、クレーンと彼のロマンチックなパートナーである映画製作者のピニー・グリルスが共同監督しており、彼は観察者およびデジタルアーキビストとして機能するだけでなく、ゲームに参加するクレーンとオースターヴィーンと並ぶキャラクター。最終的に、彼女自身が映画の主要な被写体の一人になります。

このトップコンビがデジタル掲示板で何度も呼びかけを行った後、最終的には、他の熱心な出演者、ロックダウン中に忙しくしていたい初心者ゲーマー、または自分たちが何をしようとしているのかよく理解していない好奇心旺盛な傍観者など、協力者となる可能性のある数名を見つけることができます。、しかしとにかくそれに付き合ってください。パフォーマンスを演出し、視聴者や参加者を集めるという単純な作業は、ゲームの性質を考えると、笑えるほど難しいことがわかります。彼らがこのデジタル空間内に仲間の俳優を集め、アバターが一連の限られたジェスチャーを繰り返す中、各自がヘッドセット越しに独り言を演じる中、世界の警察や他のオンラインプレイヤーがクレーンとオースターヴィーンの平和的な集まりをしばしば妨害する。グランド・セフト・オートこの世界は本質的に快楽主義的な世界であり、スリルを求めて無作為に第三者が現れ、銃を乱射したり拳を振り回したりするのを止めるものは何もありません。このような頻繁な中断により、偶然のローゼンクランツとギルデンスターンのペアは、死亡してデジタルステージに戻る前に不便で遠く離れた場所にリスポーンしなければならないたびに、諦めのため息が漏れます。

そのシアターキャンプ会うパニッシャー:ウォーゾーン、気の良い創造性と漫画のような超暴力性の奇妙で茶番的なブレンドであり、俳優の道に多くのユニークな物流上の障害を置きます。

『グランド・セフト・ハムレット』は本当にユニークなロックダウン映画です。

ロンドンが3度目となる大規模な新型コロナウイルスによるロックダウンを受けていた時期に、主に2021年初頭に撮影された。グランド・セフト・ハムレット退屈の産物から、誠実で広がる情熱のプロジェクトへの中心的なコンセプトの進化をたどります。数か月にわたって、この作品を上演しようとする試みと失敗は、世界内の物流のおかげだけではなく、ますますイライラする形になっていきます。弾丸や爆弾専用の空間で、平和なコミュニティ体験をどのように作り上げるのでしょうか? — しかし、現実世界の物流によるものでもあります。

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高校での舞台経験が少しでもある人なら誰でも、その複雑な問題と、デジタルアバターの口から発せられる実体を持たない声であるクレインとオースターヴィーンがそれぞれの問題を丁寧に解決する方法に気づくだろう。バインウッドボウルのオーディションにやって来る出演者候補を断ることから、自分たちのビジョンを人々に説得すること、ゲーム内で練習する時間と場所を決める際に人々の現実世界のスケジュールのバランスをとることまで、グランド・セフト・ハムレットこの作品は、アマチュア演劇の世界で生じる多くの障害を驚くほど正確に描いた作品となっているが、いたずらな侵入者が俳優をひったくりにしたり木っ端微塵に吹き飛ばしたりするためだけにリハーサルを中断するというさらなる欠点もある。その部分は出演者にとってあまり馴染みのないもので、緊張感を保つと同時に、練習全体が小屋の熱に誘発された狂気のように感じられるようにもしている。

CraneとOosterveenがステージングに没頭すればするほど、それはより複雑になっていきます。間もなく、この作品はゲームの世界内で移動する作品となり、好奇心旺盛な観客は、浮かぶ飛行船の上など、数多くの危険な場所の間で俳優の後を追うよう求められますが、これは確実に自己破壊につながる創造的な野心です。俳優のアバターは脇割り事故により演技中に死亡する。ただし、自分たちのバージョンにスパイスを加えるために時間を費やすほど、ハムレット、現実の世界がフレームの隅から忍び込み始めるほど。

社会は永遠に停滞し続けるわけではなく、状況が変化するとすぐに社会の主体は別の方向に引っ張られるはずだった。しかし、このドラマの重要な要素は、この劇の二人の監督の関係、そして彼らの異なる私生活（クレーンは家族思い、オースターヴィーンはどちらかというと孤独者）が映画の前提とどのように交差するかということでもある。パンデミックとそれに続くロックダウンは人々にさまざまな形で影響を与えましたが、グランド・セフト・ハムレットこの作品は、人々がさまざまな時期にパンデミックの考え方からどのように抜け出したのか、そしてその過程でこの矛盾がどのように人間関係に緊張をもたらしたのかを捉えることに成功しました。

クレーンとグリルスのロマンチックな関係も映画の重要な要素であり、同じ家庭に住んでいるにもかかわらず、グリルスはゲームの世界内で彼らの間の重要な会話を演出しているようです。決して自然主義的ではありませんが、現代のリアリティテレビと同じ創造的ロジックが使用されており、視聴者の視線を集めるために現実の緊張と人間関係のダイナミクスが高められています。重要な違いは、このちょっとした人間関係のドラマも、公的な瞬間とプライベートな瞬間の境界線を曖昧にする、突き刺さるほど面白い方法で、ゲームの仕組みに翻弄されることになるということです。

ただし、これらのメカニズムは、当面の主題に独特のコントラストも提供します。

『グランド・セフト・ハムレット』は、驚くほど痛ましい死についての考察である。

この映画のパンデミックという前提と、シェイクスピアの最も重い文章のひとつを反芻する主題との間には、グランド・セフト・ハムレットこの作品は、死すべき運命についての考えをいくつかの静かな方法で反映しています。つまり、「存在するか、存在しないのか」という概念が、鳴り響く爆発音で俳優たちのリハーサルの試みを妨げ続けています。

おそらく、暴力があまりにも日常的で漫画的であるビデオゲームの中ほど、死について考える非現実的な空間はないでしょう。そこでは、体がさまざまな方向に飛ばされるため、死に対する感覚が鈍くなります。しかし、この何気なく残忍な背景は、意図的かどうかにかかわらず、テキストの再現性を高めた致命的な暴力の茶番劇的な描写を介して、復讐と宇宙的必然性という劇の不気味なテーマを表面に押し出します。

どちらかというと、その媒体は、グランド・セフト・オートそれはシェイクスピアの永続的で瞑想的な医学に最適なスプーン一杯の砂糖になります。劇のサブテキストが絶え間なく展開されることで、映画はその過程で意図せぬ芸術批評の行為に変わり、明るい色の髪とスーパーヒーローの衣装を身に着け、派手にカスタマイズされたプレイヤーのアバターが、事実上の哲学者として、そして俳優の深く個人的な外在化として機能する。ペルソナと神経症。

特に登場人物の一人は、劇に馴染みのない北アフリカ移民で、代わりにコーランの一節をオーディションするが、明るい緑色のエイリアンの姿で登場する。それはあたかも彼が自分自身を変装し、イギリス社会に新参者として感じている感情を漫画的に表現しているかのようなもので、最終的には人間の経験についての映画の中で最も感動的な反映の一つとなっている。

この映画は、生と死の間の非常に細い線を維持しています。これは、ゲームのデジタルアバターがいかに簡単に血まみれになってしまうかだけでなく、これらの暴力的な画像が、俳優が登場するたびにテキスト分析と反復に真っ向から投入される方法のおかげでもあります。リハーサルをする。パフォーマンスという行為そのもの、つまり感情を伝え、それを芸術に変えるという行為は、最も生々しく、人間的で、生きている私たちができるプロセス。したがって、伝統的なパフォーマンスの場を奪われているにも関わらずパフォーマンスを行うことができるということは、事実上反抗的であり、最も騒々しい形で致死性の疫病に直面して唾を吐きかけるようなものである。まったく似たものはありませんグランド・セフト・ハムレット。

グランド・セフト・ハムレットは現在劇場で上映中です。

更新: 1 月2025 年 17 日、午前 9 時 23 分（東部標準時）Grand Theft Hamlet は SXSW 2024 の対象外としてレビューされました。記事は更新されたリリース情報とともに再公開されました。