'Guillermo del Toro's Pinocchio' review: a mature fairy tale about grief, war, and growing up

奇跡をどう扱うか？これは木の心から突き出る質問です。ギレルモ・デル・トロの『ピノキオ』、私たちは引っかかるはずの破片のように。ここでの奇跡は、ゼペットという名の謙虚な大工によって命を吹き込まれた、その名を冠した小さな木の少年です。しかし、この物語を知っていると思っている場合は、デル・トロを信頼して、この物語にダークラッカーを塗り直して、子供向けの物語と間違われるかもしれない大人のテーマを鑑賞するよう促してください。

ギレルモ・デル・トロが共同脚本ピノキオイタリア人作家カルロ・コッローディの1883年の本をパトリック・マクヘイルと共同監督し、マーク・グスタフソンと共同監督した。ピノキオの冒険ベニート・ムッソリーニの指導の下でファシズムが轟く1930年代のイタリアへ。彼がやったようにパンズ・ラビリンス、デル・トロは、観客をファンタジーと戦争の世界に引き込みます。そこでは、脅威は超自然的なもの、あるいはあまりにも人間的なものかもしれません。彼らの中心には、勇敢で、立ち直る力があり、不当に早く成長することを強いられている子供が立っています。しかし、この冒険はそれほど豊かでも、やりがいのあるものでもありません。

ギレルモ・デル・トロの『ピノキオ』は荒削りな部分のあるおとぎ話です。

でギレルモ・デル・トロの『ピノキオ』、あの子は、大きな苦しみから生まれた奇跡です。文字通り、ゼペットが次男を彫刻する松は、ゼペットの母から生えた木から生えたものです。 長男のお墓。悲しみのあまり、大工は木材をハッキングしたりハンマーで叩いたりして、少年の奇妙な複製品を作り上げた。

彼の手足はガクガクです。彼の目は、木目の一対の節の間にある穴です。彼の口はずさんなひっかき傷だった。彼の耳は、あたかも木工細工の酔った怒りで無計画になったかのように、片方しかありません。少年の背中には、打ちかけられた釘が肩から突き出たまま放置されており、不均一で憂慮すべきものであった。彼の心臓があるべき場所には穴があり、その中には批判的なコオロギが巣を作っています。

このピノキオはディズニーグッズのような男の子のぬいぐるみではありません。彼はフランケンシュタインのようなちょっとした怪物で、作られ、混乱させられ、ほとんど指導を任されなかった子供です。彼の物語は悲劇から始まりますが、兄とは異なり、そのように終わることはないかもしれません。

デル・トロの『ピノキオ』は子供向けの作品ではありません。

悲しみに暮れるゼペット（デヴィッド・ブラッドリー）にとって、礼儀正しい社会でどのように振る舞えばよいのか全く分からない少年（グレゴリー・マン）は不可解な重荷である。しかし、起業家精神にあふれたサーカスの団長ヴォルペ伯爵（クリストフ・ヴァルツ）にとって、ピノキオは、もちろん有料で披露されるべき見世物だ。木の子はお金を払った観客の前で喜んで歌ったり踊ったりします。しかし冷笑的には 政府職員ポデスタ（ロン・パールマン）、ピノキオが世界に提供できる最大の贈り物は彼の魔法の不死です。当然のことながら、この奇跡の子供は、少年兵として何度も国のために死ぬために生まれてきた、とポデスタは主張する。

うなり声をあげる老人たちは、ピノキオを押したり引いたりして、厳粛な教会、堅実な学校、騒々しいサーカスのテント、危険な戦争地帯、真っ青な死者の国、そして最後には獣がはびこる海へと導きます。旅の大まかな流れは見慣れたものだが、デル・トロの真剣な政治性と、気まずいほどの的外れな発言に嵌まり、道は岩だらけで、時には不気味に遅くなる。

この曲がりくねった冒険の中で、ピノキオは自分がどうなりたいのか、そして自分にとって何が重要なのかを自分自身で切り開いていきます。頑固な主人公の真剣さと衝動の中で、デル・トロと彼の協力者たちは、若者の衝動を誠実に捉えています。この子は際限なく愛らしいというわけではないが、真に迷惑な存在で、常に挑戦的な質問やナンセンスな歌を用意している。デル・トロは子供たちを理想化することを拒否し、魅力的な歓声と混沌としたエネルギーの組み合わせに現実を感じる子供のキャラクターを登場させる空想的な物語を基礎づけています。対照的に、彼の周りの大人たちは、偉そうな人であれ、厳しい人であれ、子どもたちがしばしば何の前触れもなく投げ込まれる厳しい現実を表しています。

彼を必要とする大人たちにとって、ピノキオは奇跡です。ピノキオにとって、彼の人生は奇跡です。そしてそれを通してギレルモ・デル・トロの『ピノキオ』、先見の明のある映画製作者は、私たちの人生における奇跡と、それをどのように活用するかを考えるよう促します。退屈したときに手に取る遊び道具なのでしょうか？それらは不公平に感じられる帯域幅を要求し、負担になっていますか?それらは共有されるものなのでしょうか？悪用されましたか？それとも、宗教やナショナリズム、あるいは心を高鳴らせるような「主義」の名の下に犠牲になったのでしょうか？ここで、デル・トロは 2 セントを捧げ、当然のことながらほろ苦い、しかし美しいエンディングでファンに褒美を与えます。

ギレルモ・デル・トロの『ピノキオ』は、驚異的なストップモーション アニメーションを誇っています。

デル・トロの特徴である反発と輝きのブレンドが、映画のルックに視覚的に反映されています。ストップモーション アニメーションは、ピノキオの頭から突き出た木の粗いスポークや、木のスプライトの柔らかな羽毛を指先で感じることができるほど、這ったり、うずくまったり、ひび割れたり、騒いだりするキャラクターたちに物理的な重さと質感を与えています。羽。緻密なセットや衣装で、まるでその中に迷い込んでしまいそうなほど充実した世界を作り上げたアニメーション作品です。しかし、ピノキオの地形は活気に満ちているとは程遠く、灰色、茶色、石、泥で構成されており、おとぎ話に求める奇抜な雰囲気が損なわれています。

その真の色は、陸と海を越える不気味な冒険を通して響き渡る重力を加える、スターがちりばめられた声のアンサンブルから生まれます。 』で不平不満を言う管理人フィルチを演じたデヴィッド・ブラッドリーハリー・ポッター映画では、硬化したゼペットとして心の痛みを息を呑むような肖像を与えます。ユアン・マクレガーは、ピノキオの良心であり物語の語り手であるセバスチャン・J・クリケットの痛切で、時には大げさな思索にダンディなセンスをもたらしている。

クリストフ・ヴァルツパールマンは冷酷なポデスタ役で威圧的なうなり声を上げながら、劇場版『ヴォルペ』のために奔放な悪役のコレクションを活用している。スモーキーな女性らしさをもたらすティルダ・スウィントンは、この映画の不気味なバージョンの青い妖精の声を演じ、ケイト・ブランシェットのシルキーな口調はスパッツァトゥーラと呼ばれる嫉妬深い猿の鳴き声に抑えられています。ストレンジャー・シングスフィン・ヴォルフハルトは、ピノキオの晴天の敵であるキャンドルウィックとして眉間にしわを寄せた真剣さを表現し、一方グレゴリー・マンは、多くの役とは全く対照的に、この名ばかりの弦のない人形に、ろうそくの炎のように明滅し、明るく輝くボーカル・パフォーマンスを与えている。彼を愛しているのか、それとも彼にうんざりしているのか、彼の息子は生命力と勇気に燃えています。

全体として、デル トロの成熟したテーマ、テクスチャ付きアニメーション、鮮やかなボーカル パフォーマンスが際立っています。ギレルモ・デル・トロの『ピノキオ』好奇心旺盛な適応、その野心は賞賛に値します。しかし、プロットはある設定から別の設定へと手探りで、脚本は詩と宣言の間を行き来します。まるでデル・トロが、この映画が大人に語りかけるものなのか、それとも子供に語りかけるものなのか、悩んでいるかのようだ。そのため、視覚的なストーリーテリングの優雅さは、感情や動機を説明する対話によって損なわれてしまいます。その結果、主人公のやり方が荒く切り取られているように感じられ、感情と意図に満ちているが、繊細さに欠ける映画が出来上がった。そのため、要素は思慮深く、素晴らしいものですらありますが、全体的には少し手間がかかります。

ギレルモ・デル・トロの『ピノキオ』一部の劇場で公開され、12 月 9 日に Netflix で視聴可能になります