音楽、パフォーマンス アート、ファッションのアイコンであるデヴィッド ボウイは、2016 年に亡くなるまでの 50 年以上にわたって聴衆を魅了しました。彼はロックの神様であり、クィアの象徴であり、80 年代の売れっ子であり、神秘的なパントマイムであり、愛する夫でした。 、ショーマンシップの賢人、そしてそれ以上です。間違いなく、ドキュメンタリー作家のブレット・モーゲンには、さまざまな人格を持つ男の人生と遺産を長編映画に凝縮するという大変な仕事が待ち受けていました。ムーンエイジデイドリーム。ただし、この音楽ドキュメントで再生することを期待している場合は、サブジャンルの基準、あなたは失礼な目覚めを迎えています。
モーゲンはサイケデリックな世界に果敢に飛び込み、映画を作ることよりもむしろ体験を形作ることに関心を持っています。注意: 走行距離は異なる場合があります。
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しゃべくりのインタビューや、デヴィッド・ボウイのクリフ・ノートを素早く語るオープニングの熱いリールは忘れてください。オスカーにノミネートされたスポーツ ドキュメントの製作者オン・ザ・ロープそして悪魔のように面白い芸能ドキュメントザ・キッド・ステイズ・イン・ザ・ピクチャー他の人がグラム ロックの神を代弁することに興味はありません。
この映画にはボウイの声が溢れているが、その声は年月とともに変化し、年齢を重ねるごとに低くなり、リラックスした声になっていく。ムーンエイジデイドリームビデオや音声のインタビューを含む一連のアーカイブ ソースから抽出し、視聴者にボウイの心と精神性を明らかにします。トーク ショーのクリップはコンサート映像に挟まれており、ファンは彼の眩しいボディ スーツとありのままの性的魅力に魅了されています。ただし、伝記ドキュメンタリーのこれらの構成要素は、連続して組み立てられるわけではありません。からかわれたようにトレーラーのためにムーンエイジデイドリーム、ストック写真には暴力的な色が飛び散っています。トリッピーな渦巻きは、オーディオ クリップとボウイの曲に同様に再生されます。おそらく皮肉なことに、私は次のことを思い出しましたiTunesミュージックビジュアライザー、コンピュータが再生する MP3 に合わせて、予測できないパターンと色でパルスします。確かにきれいですが、深いとは言えません。
『Moonage Daydream』は、カジュアルなボウイファンを混乱させるかもしれない。
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ボウイの浮き沈みを知りたくてモーゲンの最新のサイトに来た人はがっかりするでしょう。この映画は具体性には無関心で、タイトルカードを歪曲し、豊富な視覚的フレアでボウイの数十年にわたるキャリアを滑走しているが、しっかりと提示された事実はほとんどない。その省略の中にはボウイの最初の妻が含まれており、その後のイマンとのロマンスがより純粋で運命的なものに見えます。論争は取り上げられないか、詳細を明らかにすることなくドラマを暗示する騒々しいサウンドミックスによって隠蔽されます。
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彼のきらびやかなメイクアップの初期から哀歌の最後のアルバムまで、多かれ少なかれ前進の軌跡があります。しかし、ボウイが自身の「ごった煮哲学」、絵画への情熱、そして芸術の性質についての進化する思索について思索する滑りやすいタイムラインに沿って、掴み取れるものはほとんどない。彼の物語の手順をまだ知らない場合は、途中で道に迷ってしまう可能性があります。
『Moonage Daydream』は映画というよりは博物館の展示品です。
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イマーシブアート展示という新たなトレンドをご存知ですか?のような人々の絵ゴッホとクリムトが 3D 空間で再考され、Instagram のセルフィーに最適です。きらびやかで動きのある彼らの昔の筆運びは、巨大な壁を越えて投影されるとインタラクティブになり、見る者を取り囲む傑作が生き生きと動き出します。これがモーゲンが目指していることのようだムーンエイジデイドリームそして私は彼の明らかな野心を賞賛します。
モーゲンのビジョンをサポートするために、インディーズ配給会社 NEON はトロント国際映画祭と IMAX のみの限定劇場上映でこの映画を公開します。ボウイのアーカイブ映像の宇宙的なキャンディー色の処理は、まるで観客を包み込むかのように観客の前で渦を巻いて大量に表示されることを意図しています。サウンドスケープ、ボウイのインタビューの打ち寄せる波、スパッタリングギアの音が鳴り響く音楽は、あなたを酔わせ、一般的なバイオドキュメントの具体性から遠ざけ、意図的により幻想的で説明のつかないものを好むよう促すかもしれません。
最初はこの強力なうねりに巻き込まれて大喜びでした。音楽がとても大音量で流れたので、ビートに合わせて胸郭が振動しているのが感じられました。ジギー・スターダストの曲はふざけて私を粉々に砕いてしまうかのような脅迫をしていましたが、それは神聖でした。コンサートの映像は、私を自分の時代よりも前の時代に連れて行ってくれました。そこで私は、輝かしいイギリスの若者の群衆の中に放り込まれ、顔を輝かせ、心を開いているかもしれません。ムーンエージュの白昼夢が現実になります！
しかし、モーゲンは話が進むにつれて、そのようなカタルシスをもたらすコンサート映像から、不気味な再現、混乱したモンタージュ、そして次のような一連のフィルムクリップへと方向転換していきます。ノスフェラトゥそしてオズの魔法使いにラビリンス。モーゲンは、想像力と大胆さの連続性を説明するために、ボウイの影響をアーティスト自身の作品に結び付けていると推測する人もいるかもしれません。しかし、134分の上映時間が終わりに近づくずっと前に、私はこの映画の神秘的な曲がりくねった、よく知られたロックの歴史への曖昧な暗示にうんざりしていました。
おそらく問題は、私がこれを IMAX でまったく見ず、小さな劇場で観たことだったかもしれません。おそらく、スタンリー・キューブリックの奇抜な映画や 70 年代の自由恋愛の音楽のように、ムーンエイジデイドリーム酔っているときに体験するのが最適です。おそらくボウイの一般的な世界に浸ることよりも、ボウイについてもっと知りたいという私の期待かもしれません。雰囲気それは、この映画のような相互作用にとって、越えられない障壁でした。私としては、映画が老若男女のボウイの声から逸れ、暗闇を駆け抜けて混沌とした色と音のより脈動的な衝突を楽しむため、映画の流れを見つけるのに苦労しました。私にとって、その魅力は映画が最後の幕を閉じるずっと前に消え去り、モーゲンの耽溺によって切り離された気分になった。
2022 年のトロント国際映画祭での特別プレゼンテーションでの北米プレミア上映に続き、ムーンエイジデイドリームは、9 月 16 日より IMAX シアター限定で特別な取り組みを開始します。
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