映画も終わりが近づいている。まだ時間があるうちに映画に行きましょう

これは、1895 年にリュミエール兄弟の初期作品がパリの劇場で上映されたことから始まり、その後 120 年以上にわたって計り知れない数十億ドルのチケット販売を生み出した映画業界にとって、素晴らしい業績でした。悲しいことに、あなたのリビングルームで、致命傷を負おうとしています。

私たちが知っている映画館は、ゆっくりと、ほぼ平和的に死を迎える準備ができています。しかし、それは確かです。

関連項目:

理由: プレミアム VOD、デジタル オンデマンドで、従来の 90 日よりもはるかに短いスケジュールでテレビやデバイスに映画を配信します。最新の提案では、映画は劇場公開から 10 日または 45 日後に家庭に届けられます。当日配達を希望する人もいます。

しかし、これらの詳細は重要ではありません。それらは確実に到来しており、映画館ビジネスにとって致命的となるでしょう。

なぜ？ハリウッドが売り尽くしているので、一つのことそれは常に座席に吸い殻を置きます。それは、映画関係者がロマンティックに表現するのが大好きな、巨大なスクリーンでも、爆音でも、「暗い映画館の共同体験」でもありません。

映画の魔法は、これまでも、そしてこれからも独占的なコンテンツです。今のところ他では見られないもの。誰にも違うことを言わせないでください。

主要なスタジオ（独自の道を歩むディズニーを除く）は、新作を30ドルから50ドルでストリーミング配信できるようにする契約を締結しようとしているが、価格はリリースの早さに応じて決まる。によるとに複数のレポートシネマコンとは、映画館の所有者とその製品を提供するメディア複合企業が年に一度集まる集まりです。

完成までには1～2年かかるかもしれないが、それは避けられない。

劇場とプレミアム VOD はしばらくは共存することになるでしょうが、誤解しないでください。その取引が成立すると、終末時計は時を刻み始めます。 10年、もしかしたら15年は持つと思います。そして寛大な気持ちになっています。

デジタルマニフェストの運命

1970 年代半ば以来、全米劇場所有者協会 (NATO) は毎年春の集まりをラスベガスで開催しており、ハリウッドのスタジオが今後の作品を発表しています。それは相思相愛の宴以外の何物でもなかった――私たちは一緒にたくさんお金を稼いでいます！-- 2011年に業界紙が、一部のスタジオが短縮期間で30ドルで映画をレンタルすることを検討していると報じるまでは。

劇場のオーナーたちは激怒した。クッキーの瓶に手を入れてしまったスタジオは当惑した。そしてその対立はシネマコンのステージ全体に波及した。

それから5年間、シネマコンでは、誰かが90日間の猶予期間（VHSの登場以来続いてきた神聖な協定）が存続することを示唆するたびに、激しい言葉遣い、荒々しいスピーチ、そして力強い拍手が飛び交った。昨年、ショーン・パーカーがシネマコンで 50 ドルの同日スクリーニング・ルーム・ストリーミング事業を発表したときでさえ、そのほとんどは嘲笑と軽蔑に遭った。

しかし、シネマコン 2017 (キャッチフレーズ:「映画鑑賞体験を祝う」) では何かが違っていました。アメリカ映画協会の会長代理兼首席ロビイストで、かつては演劇体験の保存を熱心に提唱していた元コネチカット州上院議員クリス・ドッド氏は、就任以来初めて年次演説を欠席した。 （ドッドの担当者はこう語るマッシュ可能家族の用事で出席できなかったそうです。）

演説から火は消えた。融和的な論調が根付いた。 90日間の特別枠で「監視していない」という強硬な姿勢の代わりに、講演者らはレーザープロジェクター、改良された座席、派手な譲歩、そして「体験の共有」の長所を称賛した。拍手は控えめで、礼儀正しく、そしてわかっていました。

ママアンドポップの出展者がいる一方で、記者に内密に語るPVOD は自分たちのビジネスにとって「恐ろしい」ものになるだろうと考えていたとき、彼らが自分たちの力が失われつつあると感じているのは明らかでした。取引をする時が来ました。

一方、ハリウッドはPVOD収入の一部を興行会社に減じることを提案しているが、その協定は劇場が自前で水を運ぶことができる限り存続するだろう。それはそう長くはないだろう。家族が、シネプレックスでその 2 倍のお金を払うよりも 50 ドル出して、自宅の巨大なフラットスクリーンで新作を鑑賞することを選択できるようになるまでは、そう長くはないだろう。

その魔神がボトルから出てしまうと、価格は下がります。今後数年間で、50 ドルは 39.99 ドル、29.99 ドル、19.99 ドルに変わります。最も小規模な初公開劇場が最も早く閉館し、次に中規模のチェーン劇場が閉館します。 AMC やリーガルのような巨大企業は、特大のアメニティと世界的な市場浸透力を備えているため、おそらく最も長く持ちこたえる可能性がありますが、それはタイトなターンアラウンドで最大のヒット作のみを上映する場合に限られます。そのモードでは、映画というより遊園地に近いものですが、中には無限に生き残る可能性もあります。

音楽業界は欠乏性について何も教えてくれなかった

「それは消費者が望んでいることだ」という新しい合言葉は、先週のシネマコンで何度も繰り返された。しかし、それは、「彼らにもっと欲しがらせる」という、より実績のあるもう一つのことを犠牲にして行われます。

PVOD は映画鑑賞の労力を軽減します。その労力は、面倒かもしれませんが、トランザクションの重要な部分です。 「見たいなら来なさい」という言葉が映画そのものを特別なものに感じさせます。それは人間の本性に関する根本的な真実に焦点を当てています: 持つ価値のあるものにはすべて価値があるいくつかの努力。あまりにも簡単に手に入れられると、それほど欲しくなくなります。

新しい音楽のリリースを聴きたければ、車でレコード店まで行くか、何時間もラジオを聞かなければならなかったのは、それほど昔のことではありません。どちらも作業が必要で、何らかの支払いが必要でした。最近の音楽業界の調子はどうですか？そういえば、ラジオ？

映画スタジオの功績を認めてください。少なくとも彼らは、ナップスターやストリーミングが音楽にもたらしたように、自由落下に突き落とされるのではなく、崖を慎重に懸垂下降するのに十分賢いのです。火曜日、業界リーダーのSpotifyは、その歯磨き粉をチューブに戻す小さな一歩を踏み出しました。有料購読者のみであることを発表発売日に新しいアルバムが手に入るだろう。しかし、どのような新しいサブスクリプションが生成されても、それはバケツの中の一滴に過ぎません。

このたとえでは、映画スタジオがレコード会社であることに注意することが重要です。規模を縮小して実験する必要があるが、生き残れるだろう。慎重かつ段階的に行うことで、PVOD を収益性の高いものにすることができます。おそらく、長期的には劇場型よりもさらに有利になるでしょう。結局のところ、映画館は収益の半分を維持します。 PVOD の現金はスタジオの金庫に直接保管されています。

一方、映画館はレコード店です。彼らは運命にあるのです。

「しかし、興行収入は記録を更新し続けています! 人々は映画に行くのが大好きです!」 ...映画を観に行くのが好きな人はこう言います。それは本当です。そうです。私はします！しかし、私たちがそれを愛する理由は、すぐに手に入ること、手頃な価格、自宅のような快適さ、そしてもはや希少ではなくなった商品の侵食される「特別性」には耐えられません。

(小規模ではありますが、これは、過去数年間に毎日 VOD リリースされた 2 つのハリウッド映画のまったく情けない興行成績によって裏付けられています。ビースト・オブ・ノー・ネーション、Netflixは意図的にそのようにリリースしましたが、その後は二度と試行しませんでした。そしてインタビュー、ソニーがそれを試みざるを得なかったのは、壊滅的なハッキングスキャンダル。）

「映画館体験」に夢中になっている世代は、ブロックバスターに行って VHS テープを借りることに夢中になっている世代が避けられない終焉を遅らせたのと同じように、しばらくは映画を生命維持装置に据え続けるだろう。 PVOD に慣れ親しんだ世代は、やがてその敷物を撤去するでしょう。

だから映画に行きましょう、皆さん。まだ近くに劇場があるうちに行ってください。