近未来の都市のディストピア的なビジョンは、私たちが今誰であるかについて多くのことを教えてくれると同時に、これから起こることについても警告します。キブウェ・タバレスとダニエル・カルーヤの映画キッチン、それほど遠くないロンドンを舞台にしたこの作品では、民営化の力が最後に残った独立した近隣地域を押しつぶす恐れがあります。
この複雑で説得力のあるビジョンにおいて、コミュニティはそのような抑圧に対して非常に強力な力であることが証明されています。ジェントリフィケーションはほぼ勝利した。警察の残虐行為が勝利を確実にする。しかし、抵抗の最後の砦がもうひとつある。ザ・キッチンとして知られる地区だ。住民たちはテムズ川南岸の自宅にしっかりと固執している。
』で監督デビューを果たすとともに、キッチン, カルーヤはジョー・マータグと脚本を共同執筆しました（壁の中の女、馬と一緒に穏やかに)、社会的リアリズムと SF 要素を融合させ、主人公のイジを通して社会政治、不平等、悲しみ、家族を掘り下げています (トップボーイケイン・ロビンソン主演）とベンジー（ジェダイア・バナーマン役）。
個人主義がゆっくりと衰退していく資本主義の未来についての、鋭くて痛切な予測。キッチンこれは警告の物語、ロンドンのような都市がどこに向かっているのかを示す寓意のように感じられる。それは空想的な仮説というよりは、この世のものとは思えない恐ろしい予感です。そして、映画の舞台はロンドンですが、マーケティングのキャッチフレーズが示すように、「すべての都市にはキッチンがある」ということです。
ザ・キッチンとは何ですか?
ベンジー役のジェダイア・バナーマン。 クレジット: Netflix
ロンドンで育ったタバレスとカルーヤは、映画の説明をする「私たちの街へのラブレター」として。イングランドの首都の中心部に位置し、キッチン街のブルータリズム的でモノクロな建築を最大限に活用して、未来的な雰囲気を醸し出しています（ただし、ザ・キッチンの外観は実はパリのダミエ・ド・ドーフィネです）。この映画は意図的に日付を持たせていないが、不快に感じるほど私たちの現在に近いようだ。この未来では、貧富の格差はさらに峡谷のようになっています。実用的だが豪華な民間の開発がスカイラインを支配しています。公営住宅はほとんど廃止され、人々は代替手段のない高価な型にはまったアパートの長い順番待ちを強いられています。
ザ・キッチンには資源がほとんどなく、代わりにこれらの裕福な開発のために確保されており、このいわゆる「私有地」に対する残忍な警察の強制捜査は絶えず行われており、そのすべてはホバリングしている警察のドローンの艦隊によって監視されています。しかし、ネオン、飲食店、足場が密集する市場の中で、ザ・キッチンは依然として抵抗勢力の拠点であり、均質で不毛な都市の残りの部分が飲み込む恐れがある中、人間性、自己表現、創造性の感覚を有機的に維持している。全体。
イジーは、いつかキッチンから抜け出すことを夢見て葬儀場で懸命に働いているとき、母親を悲しんで家族の感覚を見つけようと奮闘する12歳のベンジーに出会う。彼の有名な役よりも優しい役でトップボーイロビンソンはイジーに孤独な決意を吹き込むが、その揺さぶりは、新人のバナーマンが完璧に演じた、ストイックだが時折生意気なベンジーとの新たな関係によってのみ揺るがされる。ロビンソンとバナーマンの化学反応は有機的に発展します。によるとローリングストーン、映画はこの段階的なプロセスを支援するために年代順に撮影され、カルーヤはリードでできるだけ多くの即興を奨励しました。事情により独立を余儀なくされた経験を共有するベンジーとイジーは、襲撃の絶え間ない脅威や、ステイプス率いる若い、より積極的な政治的一味へのベンジーの引力にもかかわらず、絆を深めていく。トップボーイのホープ一億ジュニア）。
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ザ・キッチンは現実に根ざしたディストピアの未来を実現する
ここはロンドンですが、数年待ってください。 クレジット: Netflix
テクノロジーにおけるキッチンすべてがホバーボードではありませんし、SFのドラマチックなもの;それは、ホログラフィックの店舗看板、AR 理髪店のツール、メールや健康に関するバイタルを表示するスマート ミラーなどを通じて、より巧妙に街に埋め込まれています。ブレードランナー、これは違います。ただし、次のようにブレードランナー、この未来の派手なテクノロジーロンドンは主に広告と抑圧的でターゲットを絞った警察の2つの目的で使用されます。警察のドローンがスカイラインを警戒し、ザ・キッチンの住民を監視しているが、ステイプルズ一味のパチンコには敵わない。
ザ・キッチン自体では、テクノロジーの進歩が住人の家庭やビジネスに織り込まれている一方で、地下のローラーディスコからキッチナー卿のビニールを燃料とする海賊ラジオ放送に至るまで、この地域のコミュニティ感覚を定義しているのは古い形態のテクノロジーです（詳細はこちら）それらは後で）。ただし、ベン・ウィートリーが J・G・バラードの原作を 2015 年に翻案したような他の未来ドラマとは異なります。高層ビル、ザ・キッチン・コミュニティのメンバーはお互いを引き裂くことはせず、たとえそれがどんなに崩れようとも、家に残るための戦いで団結している。
特に、大多数のディストピア映画とは異なり、キッチン近未来の黒人体験を中心に据えます。黒人が大多数を占める地区「ザ・キッチン」は、無情にも人々を家から引きずり出す暴力的な白人警察部隊による強制捜査が定期的に行われている。それはジャンルとしては珍しい、風刺的な映画のようなものはほんの一握りです。 お邪魔して申し訳ありません私たちの現在の現実から直接生じる黒人キャラクターの将来の文脈を前景化して予測します。
キッチンはコミュニティによって開催されます
キッチナー卿 (イアン ライト) の放送がすべてです。 クレジット: Hugues Lawson-Body / Netflix
核となる物語であるにもかかわらず、キッチンベンジーの思春期の悲しみとイジーが突然感じた父親としての責任に焦点を当てたこの映画は、主に持続的な非人間化に直面した喜びと立ち直りへの賛歌となっている。
潤沢な資金を提供する当局に対抗して、ザ・キッチンの住民は市の支配者である大企業から独立して家や事業を維持しようと奮闘している。彼らは、とらえどころのないキッチナー卿（元アーセナルのサッカー選手イアン・ライトが、あの事件にうなずく見事な役を演じている）の熱狂的な海賊ラジオ放送によって毎日つながっている。トリニダード島のカリプソ伝説）。彼は近所の重要な最新情報、誕生日のメッセージ、プロポーズのニュース、食料配達の解禁に関するヒントを提供し、必要なものだけを受け取り、お互いをサポートするよう住民に思い出させます。 「彼らは私たちを止めることはできない。彼らが私たちを止めることができるのは、私たちが私たちを私と同じように見ている場合だけだ」と彼は演説者で説教する。
キッチナー卿はコミュニティの著名な代弁者であるだけでなく、映画自体の遍在的な接着剤としても機能し、強力なビニール コレクションを駆使して提供します。キッチンのダイジェティックなサウンドトラック。ロンドンの街路が保守的な静寂に包まれている一方で、ザ・キッチンは音楽で生き生きとしています。主のおかげで、アルハジ・K・フリンポン、フェラ・クティ、サルヴァトーレ・アダモ、シャンペーン、コフィ・ニティ、オフォリ・アンポンサー、バロスキーなどがさまざまなシーンで近所の古いスピーカーから鳴り響きます。キッチナーの憧れのカタログ。音楽を通じたこの集団的な反抗は、この映画のハイライトである楽しい地下ローラースケートクラブなど、他のシーンからも伝わってきます。
同じ意味で、集団的な音は危険を定義します。キッチン。鍋やフライパンのカチャカチャという音は警察の到着を知らせ、ぞっとするほど常に存在します。警察による残虐行為の現場がキッチンコミュニティを引き裂き、友人、隣人、母親、父親が無価値な扱いを受けている。 「覚えておいてください、彼らは私たちに立ち去るように命じました、そして私たちは『いいえ、ここは私たちの家です。私たちはどこにも行きません』と言った」とキッチナー卿は襲撃後に放送した。 「彼らは私たちの水を止め、私たちの物資を止めました、そして私たちは言いました、『だめだ、くそったれ。私たちはどこにも行かない』。」さあ、標的は我々だ。」
タバレスとカルーヤは、力強いパフォーマンスと巧みな世界構築により、私たちの現在を無視しない、真に魅力的で現実的なディストピア映画を実現しました。キッチンこの作品は、ロンドンの歴史を反映すると同時に、高級化した未来を非難する警告の物語であると同時に鏡としても機能します。
視聴方法：キッチンBFIロンドン映画祭でプレミア上映され、はNetflixでストリーミング中です。