Netflix の「ザ・ロマンティクス」: ヒンディー語映画へのノスタルジックで熱烈な賛辞

ヒンディー語映画と愛は密接に絡み合っています。ロマンスというジャンルは業界にとって不可欠であり、インドから出てくる間違いなく人気のある映画のバックボーンとなっています。ミュージカル、神話の叙事詩、そして現代の古典にわたって、愛のメッセージは何十年にもわたって君臨してきました。ボリウッドに少しでも足を踏み入れたことがある人なら誰でも、スイスの山々を背景にカップルのイメージを思い浮かべることができるだろう。パステルカラーのサリーを着た彼女と、献身を表現するためにメロディックな曲を奏でる彼。

この独特のビジュアルは、インド映画とロマンスを相乗させる議論の余地のある力である、一人の映画監督ヤシュ・ラージ・チョープラーの作品であり、今日ではこの映画の主題となっている。Netflixのロマンティックス。

Netflix の「ザ・ロマンティクス」とは何ですか?

バレンタインデーにふさわしく公開されたこのドキュメンタリーシリーズは、チョープラーと彼のスタジオ、そしてスクリーン上で愛を描くことへの彼の献身へのオマージュとなっている。監督はオスカー賞にノミネートされたクリエイター、スムリティ・ムンドラ。インドのマッチメイキング、ロマンティックス『』は、チョープラーの残した遺産、ロマンチックな映画に対する彼の趣味だけでなく、巨大なインド映画産業全体についても、4 部構成で徹底的に検証しています。

「私たちが知っていること、そして『ボリウッド』や『ヒンディー語映画』について考えるときに思い浮かぶものの多くは、ヤシュ・チョプラと彼の映画によって構築されました。彼のキャリアは、ヒンディー語の進化を調べるための完璧なレンズであると私には感じました」映画業界」とマンドラ氏はインタビューでMashableに語った。

のためにロマンティックス』では、監督とそのチームが3年半にわたって、3世代にわたる35人のインドの主要俳優と話をした。さらに、プロデューサー、アーティスト、ジャーナリスト、作家に、会話に独自のストーリーを追加するよう依頼しました。マンドラ氏は、このプロジェクトは本質的に「複雑でリサーチが多かった」ものであり、それがドキュメンタリーシリーズの制作スケジュールの長期化につながったと語った。

ヤシュ・チョプラの遺産をたどる

これらの個人的な説明に散りばめられているのは、チョープラーと彼の息子アディティア、そして彼によって開発された多くの映画のアーカイブ映像です。ヤシュ・ラージ映画。最初のエピソード「ジャランダールの少年」では、視聴者はチョープラーのデビュー作から作家としての始まりを知ることができます。ドール・カ・プール（1959）の商業的成功へディーワー(1975)、ロマンチックなドラマ、ミュージカルの構想まで決してない(1976) とシリーズ（1981年）。これらの作品の多くは、「結婚の複雑さ」や愛の「微妙な違い」を考察したもので、マンドラ氏は「その点では（チョープラーは）非常に先を行っていた」と語る。

同時に、チョプラの愛、詩、演劇、ファッションに対する感謝の気持ちがわかり、それらはすべて、彼のしばしば壮大で星空のような作品を強調しています。インタビューを受けた俳優の多くは、最初はファンとしてチョプラの映画を鑑賞し、後に共演したと語った。俳優としてチョープラーの作品に頻繁に足を運んだアニル・カプールは、彼の映画は常に「光沢があり、泡立っていた」と語る。カラン・ジョハール監督は、チョープラーの映画に現れる美しさに「釘付けになった」と語る。

このシリーズは、チョプラのキャリアの軌跡、つまり勝利と失敗の両方を、植民地支配から分割、経済発展に至るまでのインドそのもののより広範な物語とシームレスに結び付けています。これらの歴史的側面はドキュメンタリーを向上させ、なぜインドが映画にこれほど魅了されるのかを知りたい視聴者に背景を追加します。

「人々と話しているときに本当に浮かび上がってきたのは、ヒンディー語映画業界の傾向が、この国自体の文化的、政治的、社会的、経済的な大きな動きをいかに反映しているかということでした。それが、私が発見した物語に層を加えたものでした」本当に興味深いです」とマンドラさんは言います。 「インドは過去 75 年間で非常に多くの変化を経験しました。映画はそれを反映していますが、一歩下がってみて初めてそれが分かるのです。」

現代ヒンディー語ラブコメの始まり

現代の恋愛映画の御用達、アディティヤ・チョープラー自身がシリーズの珍しいインタビューに登場します。この開発の源となったのは、タブロイド紙の大きな期待Netflixのリリースまでの数週間、インドで。父親と一緒に仕事をしてきたが、家族の作品を高めたことで知られる監督は、最後に1995年に報道陣に語った。ムンドラさんによると、アディティヤさんはすぐにこのプロジェクトに同意したが、インタビュー自体は「かなりの説得力を要した」という。

「私は最初にアディティアにビジョンを提案しましたが、彼はすぐに同意してくれました」と彼女は言います。 「彼とスタジオは、私に映画、アーカイブ、音楽、そして話したい人へのアクセスを与えてくれました。この物語は彼らにとって非常に個人的なものだったため、彼らが私を信頼してこの物語を引き受けてくれたことにとても感謝しています。」

彼のインタビューは第 2 話「放蕩息子」に登場し、視聴者を 90 年代と 21 世紀、そして家族の代表的なスタジオの発展に導きます。インタビューの中で、アディティヤは次のように語っています。「私は父によってすでに大きなスタートを切ってくれて光栄でした。父はとても成功していて、文字通り私にすべてを大皿に盛りつけてくれました。私はとても幸運でした。今、これを受け入れなければ。先んじてスタートして、そこから何かを生み出すことは、実際にはそのチャンスを正当に活用することにはならないだろう。だから、どうすればヤシュ・ラジ・フィルムを世界地図に載せることができるのか、というのが私の動機だった。」

監督は、のリリースでそうしましたディルワレ ドゥルハニア ル ジャエンジ(1995)、ボリウッドの転換点として宣伝されたロマンチック映画。シャー・ルク・カーンとカジョール主演のこの映画は、前例のないレベルの熱狂に達し、今でも上映されています。27年後、劇場でムンバイで。

ここで、Netflix シリーズのペースが上がり、ロマンティックス重要なアイデアに焦点が当てられます。視聴者は、単一の登場人物についてのドキュメンタリーに限定されるのではなく、むしろチョプラがいかにボリウッドの構造の不可欠な部分であったかを示すことになります。各スターの断片は、インドと映画製作に対する根深い愛を示しています。彼らの業界への献身は、過去の映画へのノスタルジーと同様に、明らかに明らかです。私たちは、悪役からヒーローへの変身を通してカーンの流星的な上昇を目撃し、セットでのアミターブ・バッチャンのスターダムと息子アビシェクの子供時代についての洞察を得ることができます。

ボリウッドとその人々のより広い視野

チョープラーの多くの映画やヤシュ・ラージの旗の下での作品と同様、ロマンティックス業界とそのスターの野心的でバラ色のイメージを描くことに方向転換します。しかし、エピソード 3「The Guard」では、縁故主義、特権、成功と失敗に関する会話が生まれ、業界の現実に焦点を当て、より総合的にアプローチしています。これらの断片のそれぞれには、ボリウッド、その映画、そして特にそのファンの全体像が凝縮されています。

マンドラは当然のことながら、ファン、業界の根幹、そしてこのシリーズが本当に誰のためのものであるかを強調することから決して逸脱しません。インド系アメリカ人として、マンドラさんはディアスポラがこの番組に参加することに興奮していると語る。

「私たちとヒンディー語映画とのつながりは、とても具体的で深いものです」と彼女は語り、海外にいる多くの南アジア人にとって映画は「コミュニティを一つにまとめ」、「祖国との唯一のつながり」だったと強調した。

「それはエンターテイメントほど単純ではありません」と彼女は言います、そしてそれは明らかに明らかですロマンティックス、ボリウッドとその愛の演出が何十年にもわたって何を意味してきたかを示す献身的な証です。多くの人が次のように示唆していますインドのロマンチックなジャンルは衰退したここ数年は、恋愛を二次的なテーマの装置に貶めるアクション映画に影を潜められました。国内外のヒンディー語映画ファンにとって、このシリーズは、何らかの理由でボリウッドの代名詞となったロマンチックなストーリーテリングを思い出させるのに欠かせないものとなるでしょう。これは一種のスクラップブックであり、これらの映画が多くの人に与えてきた重みを懐かしく、強力に思い出させてくれます。

ロマンティックスはNetflixでストリーミング中です。