『ザ・サブスタンス』レビュー：デミ・ムーア、真夜中の微睡みで眩しい

「より良い自分を夢見たことがありますか?」尋ねる物質。儀式的な詠唱のように繰り返されるこの挑発と約束は、人々が若いバージョンの自分を作り出すことを可能にする神秘的な身体交換製品の宇宙内の広告を介して反響します。コラリー・ファージェットの 2 作目の長編では、中年女優の不安が中心的な舞台となっており、カンヌ国際映画祭で脚本賞を受賞した肉体ホラーのはしゃぎです。しかし、老化についてのいくつかの鋭いアイデアをフィーチャーしているにもかかわらず、その結果は劇的にバラバラに感じられ、皮肉なことに、ハリウッドにおける女性の見方を打ち破ろうとしたことを考えると、美的に表面的です。

内臓がスパートしながら、物質性的対象化への風刺、常に意味のある転覆をすることなく楽しんでいる行き過ぎた風刺を完全に制御することはできません。主演の演技は微調整されているが、特にデミ・ムーアは勇敢でキャリア最高の作品を披露しているが、この映画は文化的な視線を徹底的に解体するというよりは、穏やかなジャブのコレクションである。

そうは言っても、血みどろの現実的な喜びがあなたが求めているものであるならば、物質特に血に濡れたフィナーレでは、時々あなたを興奮させるかもしれません。しかし、権限付与と映画の再生に向けたそのジェスチャーは、あまりにも多くの場合、実質的ではありません。

ザ・サブスタンスとは何ですか?

ファーギートは、80年代のセックスシンボルであるエリザベス・スパークル（ムーア）を、スクリーン上の作品ではなく、数十年が経過したハリウッド・ウォーク・オブ・フェームの静的なクローズアップを通して私たちに紹介します。女優自身と同じように、この銘板は最初はもてはやされるが、最終的には忘れられ、無視される。エリザベスの有名な歩道タイルが彼女の有名人としての地位や世間の目における彼女の価値とどれほど密接に関わっているかを考えると、これは映画と同じくらい意味のある象徴的なものである。

私たちがエリザベスに初めて会ったとき、彼女は時代遅れのテレビ形式である有酸素トレーニング番組の司会者であり、その番組では明らかに 1980 年代の衣装を着ていました。現在50代になった彼女は、ノスタルジーを感じさせる人物だが、すぐに、不快なネットワーク幹部のハーヴィー（デニス・クエイド）が自分を若い誰かと置き換えようとしていることに気づく。しかし、定期的な医師の診察で、彼女はほとんどエアブラシで塗装されたような風変わりな若い医師に会い、電話番号をこっそり教えて、人生を変える製品について彼女に知らせました。少しの捜査とちょっとした宝探しの後、彼女は最終的に、美容関連のスタートアップ企業を彷彿とさせる大きな文字で厳格な指示が書かれた個別の医療キットと、まっさらな広告のように撮影された不気味だが有益なビデオクリップを手に入れることになる。 「より良い自分を夢見たことがありますか?」ビデオの声は、彼女に「物質」を紹介する前に、細胞を分裂させる化学物質を尋ねる。これにより、彼女は不穏な手段を使って、壊されずに置いておくのが最善であり、本質的に新しいバージョンの自分のクローンを作成できるようになる。

私たちは、エリザベスが鏡で自分の裸の体を検査し、病変や皮膚のたるみを探しているのをよく見かけます。しかし、彼女が自分自身の若いバージョン、つまりスー（マーガレット・クアリー）という名のアバターを作成すると、この新しく「改良された」ドッペルゲンガーには、認識されている欠陥がまったくありません。また、若い医師と同様、スーもエリザベスの緑ではなく青い目をしていることも特に注目に値するが、これは表面上の「改善」であり、映画ではその人種的側面については決して触れられていない。

おそらく、女性の美しさの認識に対するこの映画のアプローチが白人および西洋の基準に固定されたままであることは理解できる。これは、白人 X 世代の有名人エリザベスが自分自身を見るレンズであるためであるが、最後には少なくとも若干イライラするようになる。スーとエリザベスが一度に一週間ずつ覚醒状態と無意識状態を交換し、彼らの道が交わらないようにするというプロットの仕組みを通じて、この映画は彼らの相互の関係や、彼らの関係に数多くの異なる側面を導入するために多大な労力を費やしている。彼らの周りの世界。ただし、新しいアイデアが導入されるたびに、物質、別のものは道端に落ちているように見え、身体政治の一部としての身体のより広範な意味を探求する余地はほとんどありません。

この映画の前提は、実際にエリザベスの心理や内省にほとんど焦点を当てていないことも、ますます気になるものになっている。

『サブスタンス』のホラー SF プロットは不完全に感じます。

「物質」の神秘的な性質により、そのルールをその場で記述することができますが、ファーギートがこれを利用することはほとんどないようです。スーがエリザベスの人生を生きることに費やすことができる時間には明確な制限があり、その逆も同様であり、これらのルールを破った場合の明らかな結果がありますが、ルールを破りたいという誘惑が性格に関する十分な強い概念に根ざしていることはほとんどありません。

まず、2人の女優間の実際の心理的関係は不明のままです。同社の広報担当者が（電話で）強く主張し、エリザベスとスーは一人の人物であることを何度も印刷物で思い出させているにもかかわらず、彼らの欲求はすぐに区別され、偶然によってこれらのルールに縛られた2人の別々のキャラクターになります。さらに、スーが成功のはしごを登り、エリザベスに取って代わるに等しいため、この製品を使用している別の人との出会いがそれをある種の枠組みにしているように見えるにもかかわらず、ベテランの女優には毎週身体を入れ替えるこのゲームを続ける動機はほとんどありません。依存症。この映画の劇的な表現は、その反対を強調するだけです。少なくともそのうちの1人は常に意識を失っている必要があるため、エリザベスはスーの人生をほとんど受動的に観察しており、目覚めたときにその余波を目撃するだけです。二人の女性には精神的、感情的、または形而上学的なつながりがないため、エリザベスはスーの成功から物質的な恩恵を受けることも、スーを外の世界に送り出すことで触覚的な喜びも得ることはありません。

これは時として、ある種の母娘の力関係をもたらし、エリザベスは若い自分自身の延長を通して代理的に生きたいと思っている（しかしできない）。また、時には文字通り、年上の女優に取って代わる若い女優の物語でもある。ムーアはそこにある恐怖や嫉妬を効果的に伝えているが、ストーリーテリングはこれらの根底にあるテーマのそれぞれと常に矛盾している。各女優が鏡で自分自身を検査するシーンが互いにはっきりと対照的に配置され、美容整形によってもたらされる一種の醜形恐怖症を紹介しています。しかし、中年女性と彼女の若いコピーが同じ物理的または心理的空間を占めることは決してないという前提により、これらの考えが感情的に定着することは妨げられます。

ある時点で、エリザベスは目を覚ますと、スーが泥酔しているときに、お互いのキャリアに影響を与える軽率な決断を下したことに気づきました。年老いた女優は、これらは自分の選択ではなく、他の誰かの選択だったと主張し、薬物乱用という言葉を引き合いに出しているが、これは年老いた女優が捨てられたことに対処するために頼るかもしれないもう一つの杖であるが、これだけが意図したようには機能しない。それは依存症に伴う否定と自己幻想を反映していますが、エリザベスはスーが彼女自身の別個の人間であるという点でも単純に正しいです。物質この作品は抽象的なレンズを通して読むことを要求しているが、複雑なワイヤーや中途半端なテーマを通して文字通りの内容に縛られすぎており、調和を感じさせるような詩的な読み方には向いていない。

『サブスタンス』の映画制作は混乱しているように感じられる。

エリザベスの物語は、特に老化に対する不安、そしてその過程で職業的および個人的な価値を失うことへの不安が不穏な物理的な形をとったときに、単独で機能することがよくあります。この映画は、紙切りに似た小さな怪我や小さな感染症の胞子から、クエイド演じるハーヴェイの卑劣で下品な存在まで、控えめな変化を通じて最も不安を感じさせます（これほど不快な方法でエビのカクテルを食べる男を見たことはありません）。 。ただし、そのより明白な変換は実際の映画制作の素晴らしい偉業ではありますが、直感的に効果的であることはほとんどなく、他のより優れた映画のシーンや画像の縮小版のように再生されます。

スタンリー・キューブリックを彷彿とさせる要素の数々シャイニング模様のあるカーペットやバスルームの赤い壁に至るまで、特定のショットに至るまで、さまざまな要素が画面上に表示されますが、これらの明白なコールバックは、認識できる以上にテーマ上の目的をほとんど果たしません。ブライアン・ユズナのカルトホラーコメディーの肉体の恐怖のように、より具体的な理由で呼び出される映画もありますが、社会リドリー・スコットのSFスラッシャーエイリアン、ヒッチコックのような作品サイコあたかもファーギートが、ハリウッドの男性中心、女性中心のホラー規範に敬意を表しながら、それに反抗し、解体しようとしているかのようだ。残念ながら、彼女が成功することはめったになく、彼女の比較は映画ではクリアできない高いハードルを設定することになります。

主要な自己認識要素物質それはスーの表現であり、彼女は処女の誘惑者と見なしています。適当に名前を付けたハーヴィーと他の男性幹部。彼女はビールのコマーシャルの女性の被写体のように撮られることが多い。艶やかで不必要に過度に性的であり、同時に製品に使い捨てでありながら魅力の中心でもある。そして、この美学は彼女がセットでスタジオのカメラの前にいるときに定着しますが、彼女をこのように撮影するのはファーギートのカメラであり、メディアや映画内の男性の見物人の視点に縛られない視点です。このアプローチには本質的に問題はありませんが、進化はありません。

ある点を越えると、マーガレット・クアリーの股間やお尻の無意味なショットはまさに不必要である。 「世界は女性をこう見ている」というメッセージは、この構図が最初、2回目、3回目に登場するたびに明らかだが、140分の長さを誇るこの映画には真の美的探求や反論が欠如しており、感覚が麻痺して退屈なものになってしまう。この設定の外に存在するシーンも、この設定から有意に分岐するものではありません。 (Benjamin Kracun の照明は、Fargeat の視覚的構成に対して劇的な次元を導入するには平坦すぎて過剰に照明されることがよくあります)。

残念ながら、物質意味のある心理的探求も欠けています。 1 つのアイデアに真剣に取り組むことができないのは、ほぼすべてのアイデアに対する表面レベルのアプローチに起因しています。彼女のデビュー作と同じように、復讐, ファーギートによる「男性の視線」の転覆は、少なくとも学術界において重要な分析概念であるものの最も周辺的な読み方に限定されている。オンラインの映画サークルに十分な時間を費やすと、「男性の視線」が単にカメラの後ろに男性を映す物体化されたレンズに還元されているか、さらに悪いことに、この用語の起源を完全に無視した女性の姿の全面的な美化に還元されているのがわかるかもしれません（フェミニスト理論家のローラ・マルヴェイによって広められました）は、フロイトとラカンの著作に根ざした基本的な心理的フレームワークとして普及しました。

「視線」という概念は、本来の意味では確かに見るという楽しみを含みますが、それをはるかに超えた行為でもあります。削減的になるという代償を払ってでも、できることはありますが、 マルベイのエッセイを自分で読んでください— それはまた、観客の投影と同一化とも格闘しており、視覚的なフェティッシュ化をその支点として使用していますが、必ずしも誰がカメラの後ろにいるか前にいるかによって制限されるわけではありません。何かあれば、物質エリザベスとスーが別個の存在であることを意図されているのか、単一全体の一部であることを意図されているのかにかかわらず、エリザベスとスーの間の力関係に興味がないため、映画の「視線」の概念を全体として対峙したり、説明したりすることさえできないことがよくあります。

スーは肉体を持っていますが、完全にスペクトルの投影です。彼女は男性の欲望とエリザベスの欲望の両方の幻想です。しかし、この特定の SF 前提を作り上げる際に、ファーギートはそれらを切り離すことが多すぎて、その過程で彼女自身のドラマを無効にしてしまいます。彼女は、美学的に反論することはおろか、視線や映画的フェティッシュの概念を具体化する行為として、スーの創作物と実際に対立することを（たとえあったとしても）ほとんど認めていない。エリザベスには自分自身の体型の劣化を考慮する機会が与えられているかもしれないが、彼女の空想と最終的にスーに対する軽蔑が、自己軽蔑として完全に表れることは決して許されない。男性優位の社会が女性に自分自身を見るよう強制する方法。

カメラは、幽霊のような第三者がスーを捉える方法を反映しているとはいえ、たとえたとえたとえそうであったとしても、エリザベスに個人的な視線や内向きの視線を与えることはほとんどなく、少なくとも彼女の自律性の可能性を描写するものではありません。物質歪んだ要点を主張するために、彼女に何かを与えることをためらっている。この映画を過去のカンヌ・パルムドール受賞作と比較する人もいるチタン ジュリア・デュクルノーのこの映画ははるかに優れた映画ですが、この 2 つの間の溝は例示的なものです。デュクルノーの生体力学的な変容がそのキャラクターを反映し深めるのに対し、ファルジェはプロットと演技を通してすでに自明のことの延長として変身を単純に使用し、その結果、実際の演出においては革新的ではあるものの、真に超越的なセンスに欠けるオペラ的なクライマックスをもたらしている。

Fargeat の真夜中のボディ ホラー スタイルは、おそらく単純なドラマに満ちたコンペティションのラインナップにおける斬新さとして、カンヌの審査員の共感を呼んだかもしれませんが、そのスタイルには実質はありません。

物質9月20日に劇場公開される。

更新: 2024 年 9 月 18 日、午後 4 時 58 分 (東部夏時間)『サブスタンス』はカンヌ国際映画祭で審査されました。このレビューは 2024 年 6 月 3 日に初めて公開され、劇場公開状況を反映して更新されました。