『アナトミー・オブ・ア・フォール』レビュー: 見た目以上のものがある魅惑的な法廷ドラマ

ジュスティーヌ・トリエはとても魅力的です転倒の構造殺人事件の裁判が進行する中で、情報がどのように性格を明らかにし、またその逆が起こるのかを検証します。サンドラ・ヒュラー演じるドイツ人小説家のサンドラは、隔離されたフランスの小屋で夫サミュエル（サミュエル・タイス）を殺害した容疑で告発される。 1 年後の法廷では、彼らの関係が顕微鏡下に置かれ、世界中が見ることができるよう注意深く精査され、解体されます。その中には、盲目の思春期の息子、ダニエル（マイロ・マシャド・グラナー）も含まれており、彼は父親の死の唯一の目撃者である。ダニエルはまた、高窓から転落したとみられるサミュエルの遺体を発見し、近くに奇妙な血しぶきの模様を残し衝撃で死亡した。

しかし、プロットが展開する前に、トリエと共同脚本家のアーサー・ハラリは、思い出の品や音楽で私たちを誘います。その中には、おそらく最近の記憶の中で最も面白くて馬鹿げた 50 セントの曲の使用法も含まれています。インストゥルメンタルのカバー彼の明るくエネルギッシュな 2003 年のシングル「PIMP」は、重要なプロット ポイントです。法廷での会話と並んで、これらの詳細は、登場人物のアイデンティティ、不安、そして（もしそれが可能であれば）彼らの本当の自己を明らかにする上で同様に重要な役割を果たします。

この映画には、魅力的なパフォーマンスと法廷シーンがフィーチャーされています。

フランス人への返答として検察官サンドラは、その冷酷な検察官（アントワーヌ・ライナーツ）と対峙し、サミュエルに対する彼女自身の見方と矛盾する法的戦略をとらざるを得なくなる。これは彼女とダニエルの両方に良心の危機を引き起こし、ダニエルは何を信じるべきかますます確信が持てなくなります。

サンドラは裁判を受けると、片言のフランス語を話すことを強いられる。夫の母語だが彼女にとっては第三言語である。彼女は時々英語になってしまいますが、そのせいで映画のほとんどの間、彼女は後手に回っています。彼女の弁護士ヴィンセント（スワン・アルロー）は二人にとって個人的な友人であり、屋根裏の作業場からの転落事故を陪審に証明するのは難しいと思われるため、彼にはサミュエルの死を自殺としてアプローチする以外に選択肢はほとんどなかった。彼女の自由が危機に瀕しているため、彼女にはこの物語に従う以外に選択肢はほとんどありません。それは彼女の口に酸っぱい味を残しますが、それはすぐに彼女がサミュエルを新しい観点から見るのにも役立ちます。

各キャラクターに対するこれらの予期せぬ層は、典型的な設定/利益構造に従っていないため、それ自体がプロットのひねりではなく、むしろ既存のイベントと観客の見方を再構成するのに役立つ物語のジグザグです。夫婦の結婚。実際、私たちがこれまでサムエルについて見たものはすべて復元されたものです。彼が死ぬまでスクリーン上で私たちに提示されることはなく、私たちが知ることができるのは、彼に関する他人の記憶と、サンドラとの口論の一部を録音したトリエットの秘密録音の視覚化だけだ。

しばらくの間、二人の結婚生活が暗礁に乗り上げていたため、おそらく観客やダニエルが思っていた以上に、サンドラはますます攻撃にさらされるようになり、ライナルツは非難のようなモノローグをすり抜けながら正義の戦いを繰り広げるが、それでも彼は完全に不当であると思われている。忌まわしい。また、ヒュラーがサンドラという役柄で、役柄の公的な自分と私的な自分との間で慎重なバランスをとろうとしていることも助けになっているが、彼女はプレッシャーによってしばしば失敗したりひび割れたりする。これは非常に傷つきやすい演技で、配偶者の死の悲しみと殺人の罪で告発される不安をただ煮込むだけでなく、これを継続的なプロセスにし、彼女を窮地に追いやるような演技だ。登場人物がプライベートな瞬間に「もう泣くのはもううんざりだ。本当にばかばかしいし、とても疲れる」と言ったとき、あなたはこの映画の前提（先ほど紹介したばかり）が少しずつ崩れつつあると完全に信じていることになる。彼女に一年間。

しかし、この映画の秘密兵器は間違いなく、子役のマチャド・グラナーであり、この人物は極めて成熟した役を引き受け、制御不能な喪失の苦しみだけでなく、家族の残されたものを巡る登場人物の混乱と猜疑心を体現している。誰も自分の母親が殺人者であるとは信じたくありませんし、ましてや両親の結婚生活が完璧とは程遠いものであったとは誰も信じたくありません。しかし、ダニエルは足元に何らかの確固たる地盤を築きたいと切望しているため、再び何らかの確信を持つことを意味するのであれば、たとえ最も怪物的な可能性であっても、喜んで受け入れるつもりだ。したがって、マシャド・グラナーは、起こり得るすべての結果を即座に把握しているが、新たな証拠のそれぞれがダニエルをさらに混乱させるだけであるように見え、若い俳優は絶え間ない探索状態を余儀なくされている。それもまた、役柄を使用せずに行われる視力。

トリエはいくつかの法廷シーンでダニエルにカメラを釘付けにし、ダニエルの反応と画面外の他の登場人物の会話だけを使ってカメラの動きをガイドし、新たな情報が投げかけられるとダニエルの周りを急襲する。この映画の伝統的な映画形式からの逸脱は、彼の体験に現実感を加えるだけでなく、その過程で視聴者を混乱させます。それはまた、マチャド・グラナーを可能な限りフレーム内に留め、私たちを彼の脆さに結びつけます。

ただし、パフォーマンスや会話はさまざまな登場人物の難問や内面の考え方を明らかにするのに役立ちますが、デザインの詳細の多くや特定の質問の意味は、裁判そのもののサブテキストを変える傾向があり、裁判自体が一種の流動的な性格になります。 。事件が長引けば長引くほど、検察はより包括的なものとなり、サンドラとサミュエルの結婚だけでなく、それぞれの文学的キャリア、息子との関係、さらにはサンドラの女性性やセクシュアリティにまでターゲットが絞られるようになる。

『アナトミー・オブ・ア・フォール』ではサンドラの女性らしさが試される。

冒頭、裁判はサミュエルの死の物的証拠を追っていきますが、どちらにしても決定的な結論に達しない場合、裁判はより鋭い物語を帯びてきます。映画ではサンドラがバイセクシュアルであることがさりげなく明かされており、彼女の家族はずっとそのことを知っていたが、それは彼女の不貞の疑いが生じた際に彼女に対する世論の法廷を毒するために利用される彼女の背景の要素である。サミュエルの死の前日、彼女は若い女性記者からインタビューを受けており、軽薄なように見えるがあくまで何気ないやりとりも、暗黙の不正と夫婦間の口論の可能性の証拠となる。 （サミュエルはまた、不当な音量で「PIMP」を再生することで、このインタビューを妨害しているようです。）

これは、サンドラの女性らしさがより露骨に試される方法であり、ある種の陰謀の二枚舌を示唆していますが、より邪悪ではないにしても、より暗黙的な方法もいくつかあります。一つには、彼女の成功は彼女にとって不利である。サミュエルがプロとしての行き詰まりを感じていた時期に、彼女は成功を収めた。このサブプロットは確かに途中でよりニュアンスを増し、サミュエルが問題を抱えながらもダイナミックなキャラクターであることを明らかにしますが、それは裁判全体の目玉のようなときに演じずにはいられず、検察官の悪質ささえも何らかの形として読み取ることを余儀なくされます過補償のこと。これを直接示唆する彼の発言はないが、編集者のローラン・セネシャルによる法廷シーンのリズミカルで賢い組み立ては、彼のリアクションショットがどこにどのように現れているかを考えると、可能性の余地を残している。

ライナルツの完全に自信に満ちた演技にもかかわらず、展示されている映画の言語は、既知の量のように見えるもの、つまり完全に確かだと感じられる視点と動機に最も小さな穴をあけています。すべての登場人物が何を望んでいるのかを私たちが知っているのと同じように、私たちは検察官が何を望んでいるのかを知っていますが、微妙な疑問の要素が画面の端から忍び込んでいます。同様に、サンドラが自分自身を表現する方法 (つまり、彼女のデザインと表現の方法) も同様の疑問を引き起こす準備ができているように見えますが、これらの疑問は特定のキャラクターではなく視聴者によって抱かれる可能性があります。彼女の短いヘアカットとグレーのパンツスーツは、西洋の女性らしさの典型的なイメージに対するアンチテーゼであり、法廷での物語ではより保守的な陪審員を喜ばせようとするかもしれない。

この映画は陪審員たちを個人として捉えていないが、ベンチにいる誰かがサンドラを同性愛者であることをもっと軽蔑しているのではないか、あるいは彼女の微妙に男性的な外見のおかげで無意識のうちにサンドラを本質的に誰かと読み取っているのではないか、という疑問を抱かずにはいられない。より残忍な能力を発揮します。結局のところ、あらゆる証拠はこの偏見と同様の偏見に帰着し、観客の心に疑問の種を植え付けるかどうかにかかわらず、観客としても、この映画が提示する概念のいくつかを考慮しないことは困難です。

ジュスティーヌ・トリエの音の使い方はセンセーショナルです。

転倒の構造効果があるかどうかはサンドラの有罪か無罪には依存しません。実際、その物語の視点は、早い段階では事実や出来事の 1 つのバージョンを支持しているように見えますが、その長引く疑問は、それらの事実や出来事のさまざまな解釈が必然的に事件にどのような影響を与えるかを囲む傾向があります。この映画は、曲がりくねったドラマであると同時に、ある意味、人類学的な推測ゲームでもあり、物理的な詳細や断片的な情報という形でヒントがあり、「このことが陪審員にとってサンドラはどのように見えるのか？そして、彼女の息子はどうなるの？」

これを達成するための特に皮肉な方法の 1 つは、音楽、より具体的には、50 セントの「PIMP」を楽器で頻繁に繰り返すことです。初めて現れたとき、それは邪魔者、またはおそらく扇動者でさえあり、中断または中断するように設計されています。妨害行為。サミュエルがサンドラのインタビューの冒頭シーンでこの曲を演奏したとき、最初は曲の選択はあまり重要ではなかったが、それは 2000 年代初頭のノスタルジーを微妙に演出した不条理な出来事だった。しかし、その曲が事件の証拠となると、すべてが重要になる。たとえどんなに些細なことであっても、何らかの洞察が得られる場合には、その潜在的な意味を必然的に解析する必要があります。

最初は、そうすることは不条理の実践のように思えますが、映画を独自の条件で見ると、たとえどんなに奇妙であっても、可能な解釈の世界が開かれるようです。検察官が指摘しているように、この曲には性的に挑発的な性質があり、以前には存在しなかったかもしれない特定の文脈で彼女のインタビューを即座に再構築しており、同様にばかげていると同時に、この事件に新たな光を当てる可能性のあるそのような読みの可能性は数多くあります。

歌がなくなってしまうのか歌詞、「私のことを何を聞いたのか分かりません」や「でも、ビッチは私から1ドルも引き出す​​ことはできません」のような、ほのめかしや憶測、あるいはサミュエルの生命保険をめぐる疑惑といった映画のテーマをうっかり伝えてしまっていませんか？サンドラとサミュエルの極寒の環境とは対照的なカリブ海のスチールドラムは、ある種の逃避願望を物語っているのでしょうか？それが収録されているアルバムのタイトルですが、金持ちになるか死ぬか挑戦する、サミュエルの先細りのキャリアを考えると、単なる不幸な皮肉ですか、それともこれも、彼に代わってある種の不可解な意図を示しているのでしょうか？これらすべては、単一の面白い詳細を調べすぎているように感じますが、ある種の真実に一歩近づくことを意味する場合、あらゆる可能性を分析する登場人物でプロットが溢れている映画では、それは常に繰り返される詳細です。法的であれ精神的であれ。

おそらく、この曲の使用の背後にある意味は、そもそもそれが私たちが注目すべきものであるかどうかという問題と同じくらい未知です。すべての矛盾した証拠を理解する唯一の方法は、この矛盾を受け入れることです。そうしないと、その理解できないことが人を狂わせてしまう可能性があるからです。理にかなった見慣れたパターンの猶予を切望する若いキャラクター、ダニエルがほとんどそうなるのと同じです。サンドラの世界がひっくり返るのと同じくらい、サンドラも同様の混乱に陥っている。それは、彼がピアノで思い出そうとする別の音楽の合図、アイザック・アルベニスの魅惑によって証明されている。アストゥリアス (レジェンド)— しかし、まるでその音の一部が彼の手の届かないところまで伸びてしまったかのように、完全に演奏することはできません。

これはダニエルの最も内なる考えを表す外部不整脈であり、彼がそれをほとんど形成したり、周囲の人々と共有したりすることはできません。彼はまだ周りの大人のように情報を解析する方法を学んでいませんが、彼がゆっくりとそれを習得していくのを見るのは、この物語の最も魅力的な部分の一つです。転倒の構造—同時に、彼がサンドラとの関係を損なう結論に達する可能性も高まっている。彼女もそれを知っており、裁判中絶えず父親に目を向けていると、母親と息子がどうなるのかという問題は、誰が父親を殺したかと同じくらい差し迫ったものであり、感情的に興味深いものになります。

転倒の構造はHuluで配信中です。

更新: 2024 年 3 月 21 日、午後 6 時 04 分 (東部夏時間)『Anatomy of a Fall』はカンヌ国際映画祭で審査され、パルムドールを受賞しました。その後、この映画はアカデミー賞脚本賞を受賞しました。このレビューはストリーミングデビューを記念して再公開されました。