レンフィールドのナルシストな伯爵がドラキュラの映画史に完璧に適合する理由

ドラキュラは、正真正銘の映画の象徴と言えるでしょう。 1931 年にベラ・ルゴシが公式セルロイドでブラム・ストーカーの吸血鬼を誕生させてから、クリストファー・リーが 50 年代から 70 年代にかけてハマー ホラー映画でドラキュラ役で出演するまで、この悪役には永続的な魅力があります。これは、実写からアニメーションに至るまで、映画の歴史を通じて数え切れないほどの出演作は言うまでもなく、彼の地位を確固たるものにした真に優れた俳優たちのおかげです。

また、OG ヴァンパイアの持続力に欠かせないのは、姿を変え、変化する彼の鋭い能力であり、その時代がどのようなものであっても、私たちの時代の目印として立っています。彼を通じて当時の社会的、文化的風潮を表現する新たな方法を想像した映画制作者のおかげで、私たちは闇の王子が「怪物的な他者」から「ダーク・ロマンティック」へと変貌するのを見てきました。今年の不遜なホラーコメディレンフィールド, 「有毒なナルシスト上司」（もちろんニコラス・ケイジが演じます）。

「ドラキュラはとても変わります。彼は変身者です」とゴシック文学、視覚文化、クィア研究を専門とするニューヨーク市立大学英語准教授のローラ・ウェステンガード博士はMashableに語った。 「彼は、その時と場所の不安や欲望を反映するために変化します...だから、私たちは共鳴する吸血鬼の姿の進化を見ることで、文化や社会について本当に多くを学ぶことができます。」

でレンフィールド脚本家のライアン・リドリーが「かなり時代に合った」翻案だと評しているこの作品では、虫を食べるドラキュラの使い魔（ニコラス・ホルト）が、上司と何世紀にもわたる共依存関係から逃れようとするスーパーヒーローの主人公となる。 「今は職権乱用が数多く暴露される時代だ」とリドリー氏はマッシャブルに語った。 「私たちが本当に話しているのは、なぜ私たちにとってあまり良くない人々と一緒にいるのかということです」と監督のクリス・マッケイは付け加えた。

それは新鮮な見方ですが、それはキャラクター自身に基づいています。

『ベラ・ルゴシ』では、伯爵が魅力的に変身します。

マッケイにとって、ベラ・ルゴシの独創的な演技がなければドラキュラは存在しません。 「チョキュラ伯爵であろうと、伯爵であろうと、セサミストリート、人々はベラ・ルゴシに影響を受けてきました」とマッケイは言い、「これらの映画は映画史とポップカルチャーの消えない部分です」と語った。

一方、ルゴシはドラキュラこれはサウンドを使用して作られた最初の映画の反復であり、沈黙の提供が最初に行われました。ノスフェラトゥ、ブラム・ストーカーの1897年の小説に対するFWムルナウの無許可のドイツ語解釈ドラキュラは1922年に公開され、マックス・シュレックのオルロック伯爵を通じてトランシルヴァニアの吸血動物を「怪物的な他者」として位置づけた。彼は鉤状の鼻、不気味に長い爪、突き出た目、そして禿げた頭を誇っていました。に傾いた美学でした。反ユダヤ主義のテーマストーカーの小説から引用されたもので、当時の北欧における反ユダヤ感情を反映しています。オルロックは、口ひげを除いた、ドラキュラの忌まわしい文学的な外見に近かったかもしれないが、ハリウッドが映画化権を手に入れたとき、伯爵は魅力的に変身した。

ハンガリーの俳優ルゴシは、トッド・ブラウニング監督の 1931 年作品で同名の役を獲得するために奮闘したドラキュラ。ルゴシが舞台で広く印象を残したという事実にもかかわらず、彼はアメリカ人俳優に伯爵役を演じてもらいたいユニバーサル・スタジオ幹部らの「他者への恐怖」と闘っていた。最終的に、俳優の演技、そして彼の太いアクセント、ハンサムな顔立ち、後ろになでた髪、マントをまとった制服は、吸血鬼の新たな基準を設定しました。

「ベラ・ルゴシが心のときめきだったと私が言うと、生徒たちは魅了されます」とウェスターガルド氏は語った。 「彼は正真正銘で、エレガントで、美しいタキシードを着ていました。洞窟の中を走り回っているわけではありません。」

主にビクトリア朝のロンドンを舞台としたブラウニングズドラキュラ外国人に対する社会的恐怖を利用したもの。この場合、礼儀正しい社会に浸透し、保守主義の文明的慣習に従うことも、自分の最も卑劣な欲望を抑圧することも拒否する東ヨーロッパ人です。ウェステンガード監督は、この映画はまた、「逸脱したセクシュアリティ、怪物性、従来の規範から完全に逸脱した行為によって人々が興奮し興奮することを可能にした（当時の）ゴシック文学と映画文化を示している」と述べた。最後にはそれらは破壊され、現状が再び確立されました。」

ドラキュラが勝つことは許されていませんが、彼に欲情することは確かに許されています。

ドラキュラは恐怖と欲望の間の紙一重を乗り越えます。

ルゴシの演技にはエロティックなオーラがあり、新しい俳優がドラキュラの岬に足を踏み入れるたびに、さらに露骨になった。クリストファー・リーのハンマーホラー映画は後継者としてふさわしいものでした。背が高く、色黒でハンサムな彼は、1958 年に 10 回出演したうちの最初のドラキュラ役で観客を魅了しました。そして彼は本質的に変わりやすい人でした。ある瞬間は礼儀正しくて魅力的だが、次の瞬間は血の通った目で猛烈に略奪的だ。

「最も効果的な映画版の吸血鬼は、恐怖と欲望の間の紙一重をうまく乗り切ることができるものである」とウェステンガルド氏は語った。 「ハマー映画は、ホラーを強化し、セクシュアリティをある程度軽視するという点で、ヘイズ・コード（映画を検閲する制作ガイドライン）の範囲内で機能することができましたが、その時代が終わりを迎えるとすぐに、このスパイクが発生します60年代後半から70年代のエロティシズムにおいて。」

ジュエル・ゴメス、劇作家、詩人、活動家、レズビアン・ヴァンパイア・シリーズの著者に寄せてギルダの物語、フランク・ランジェラの両方の演技1977 年にハミルトン ディーンとジョン L. バルダーストンがブロードウェイで脚色ジョン・バダムの1979年の映画ドラキュラキャラクターの滑らかな進化を象徴しています。 「彼は、この人物の力強さの根底にある官能性を表現しています」とゴメスは語った。 「彼の身体性は、静止しているときでさえ力に満ちており、目を魅惑的に動かしたりけいれんさせたりするワイルドな動きを持っています。」

ランジェラ伯爵は、ケイト・ネリガン演じるルーシーをヴァンパイアの花嫁にしようと目論む真の覗き見主義の誘惑者で、この旅は彼らの明白な性的緊張をうまく表現している。バダムの『ドラキュラ』は確かに、フランシス・フォード・コッポラが 1992 年の映画化で興奮を高める道を切り開いた。ブラム・ストーカーのドラキュラ、ゲイリー・オールドマンがダーク・ロマンティックの敵役として主演します。これは、これまでのストーカーの物語を最も映画的に表現したものであるが、不気味で同性愛的で好色なビジュアルと、ドラキュラをより深く人間化する愛のストーリーがたっぷりと盛り込まれている。

コッポラ版のこの伯爵は、恋人が自殺した後、神を冒涜する恋に病んだ15世紀の将軍です。吸血鬼になってから300年後、彼はミナ（死んだ恋人の生まれ変わり）を永遠の恋人にしようと計画します。彼女は抑圧された処女であり、ドラキュラが食事を与えることで若々しい外見を取り戻すと、彼は血に飢えた大義を持つセクシーでエキゾチックな反逆者になります。

オールドマンは、ルゴシ、リー、ランジェラと同様に、望ましい画面アイコンとしてドラキュラを体現しています。 「シスジェンダーの白人男性を、とんでもないスタイル、話し方、激しさで表現する大胆さがある」とゴメスは語った。 「同時に、私たちは彼が罠にはまっているということも理解するよう求められています。彼はティーン映画に出てくるバイクの悪役のようなもので、見た目も行動も規格外で、法律を誇示しています。」

力と視点を変えることで、吸血鬼は耐えます。

コッポラ版の 30 年前、ウィリアム・クレイン監督の 1972 年のブラックスプロイテーション映画がありました。ブラキュラでは、俳優のウィリアム・マーシャルが悲劇的なロマンチックな吸血鬼の比喩を体現し、画面上で黒人の吸血鬼を確立しました。ブラキュラ奴隷貿易の遺産に取り組み、マーシャルのアフリカの王子を白人の伯爵によって吸血鬼の奴隷にさせることで、従来のドラキュラの伝承に歴史的リアリズムを加えました。これは俳優の象徴的な演技ですが、1936 年の映画と同様に、ドラキュラの娘グロリア・ホールデンがタイトルの吸血鬼として主演しているが、これらのドラキュラの代替主人公には、元の白人の男性キャラクターと同じ自律性が与えられていませんでした。

「女性役やアフリカ系アメリカ人をフィーチャーした以前のバージョンでは、一部の視聴者を混乱させた。オリジナル版ではビクトリア朝の白人男性を生と死をめぐる主人として持ち上げていたからだ」とゴメス氏は指摘した。 「その力を他者に移すということは、女性や有色人種の人々にアピールしましたが、その執筆では（社会的または政治的に）視点の変化がまったく考慮されていませんでした。」

原作小説におけるドラキュラの女性に対する欲望は、ロマンチックな意図よりも、支配と従属という家父長制的な態度を反映しており、ゴメスは、この女性蔑視のテーマを真に問う映画化の欠如を嘆いた。彼の命への犠牲だ。」

ウェスターガルド氏もこの評価に同意した。 「ドラキュラの初期のバージョンでは、女性を他の男性から奪うことだけが目的だったことがあります」と彼女は言います。 「ドラキュラ伯爵は本当にミナやルーシーを望んでいるわけではないかもしれないが、他の男性たちに自分が女性に対して力を持っていることを示したいのである。それはコントロール、権力、そして象徴としての女性に関するものだ。」

2022年招待状ジェシカ・M・トンプソンが監督し、ブレア・バトラーが脚本を書いたこの作品は、ドラキュラの女性蔑視をフェミニストが再検討する試みだが、結果はまちまちだった。レンフィールドジェンダー政治を避け、「超自然的で有害なナルシスト」であるドラキュラを支持する。

ニック・ケイジは、もう一人のドラキュラを覚えておくべきだと提案します。

ケイジがその役を得るまでは、レンフィールドの『プリンス・オブ・ダークネス』はもっとストレートな悪役になる予定だった。 「（ケイジは）化学反応をひっくり返したので、ドラキュラはこの映画の中で最もクレイジーで奇妙な存在になった」とリドリーは語った。 「誰もがドラキュラのシーンをもっと見たいと思っていました。そして今この時点では、人々はもっと多くのシーンがあればいいのにと思っていると思います。」

ケイジはドラキュラに厳格な演劇エネルギーをもたらす魅力的な俳優です。彼のパフォーマンスは、誰かが自分の使用人になりたくないという考えに耐えられない、利己的で権力に飢えた男の人間性を基盤にしており、また、この時代を超越したジャンルの物語が提供する幻想的な領域によって高められています。

「『ああ、これは奇妙なニコラス・ケイジのキャラクターだ』といったん理解すれば、もうルールはなく、何でもうまくいく」とリドリーは、ドラキュラを自分のものにするために俳優に自由を与えたことについて語った。 「彼はこのキャラクターを怖く演じていましたが、時にはコメディー的に演じていました。私の心の一部では、すべてのシーンが異なるドラキュラであるため、すべてがうまくまとまるのだろうかと疑問に思っていましたが、それはすべて、ニコラス・ケイジのエネルギーであるという事実によって強調されています」それで、それは奇妙で折衷的でしたが、それは彼のエネルギーと彼自身の図像を通して行われたので、すべてがうまくいきます。」

ケイジの独特の俳優としての才能が、記憶に残るもう一つの象徴的なドラキュラとしての地位を確保したのかもしれない。確かにそれが私たちのスクリーンを飾る最後のプリンス・オブ・ダークネスになるわけではありませんが、レンフィールドこれは、映画製作者が観客の最も深い恐怖と欲望を餌食にし、探求する悪役としての彼の順応性の証拠です。

レンフィールドは現在劇場公開中です。Mashable の記事を読むことができますレンフィールドここでレビューしてください。