ジョシュ・グローバンの「スウィーニー・トッド」ブロードウェイ・リバイバルの衝撃と畏怖の念

演劇ファンにとって、お気に入りのショーは重なり合う多世界の中に存在します。どこにいてもすべてを一度に、 少ないスパイダーマン: アクロス・ザ・スパイダーバース。我慢してください。私は主に映画評論家ですが、何よりもまず、私はかつて演劇を愛し育った少年でした。スウィーニー・トッド。このスティーヴン・ソンドハイムの古典作品を私が初めて見たのは、小さな町の大学で友人が『ビードル』を演じた舞台でした。はためく木の椅子に座っているとき、私は何を期待するのかほとんどわかりませんでした。しかし、彼が落とし戸から落ち、首に舞台の血が流れ落ちた頃には、私はフリート街の悪魔の理髪師に正式に恋をしていました。

それ以来、探し求めてきましたスウィーニー・トッズあらゆる形式で：1982年の全国ツアーからのアンジェラ・ランズベリーをフィーチャーしたライブ録音、改良されたパイショップでの演出を含むさらに2回のステージでの演奏、そしてゴシックを支持するユーモアを悲惨なほど滲ませるティム・バートンの映画ミュージカル版を通して繰り返し演奏された。思い悩む。そしてもちろん、ナップスター時代に成人した演劇少年たちと同じように、私は次のような偉人たちから番組の歌の録音を探し求めました。パティ・ルポーン。これらすべての声とビジョンは、カラフルなティッシュペーパーの人形のように私の頭の中で最高潮に達し、重なり合い、その違いによって深みを加えます。新しいものを見ると、すべてを思い出します。

そして、愛、後悔、そして血のこれらすべてのビジョンとともに、私は空高くの希望を持って世界に向かって歩きました。スウィーニー・トッド現在ブロードウェイでリバイバル上演中。 （それ以来、この作品はリバイバルミュージカル作品賞を含むトニー賞8部門にノミネートされている。）キャストとスタッフが、非の打ち所のないキャスティングと素晴らしい演出のおかげで、おなじみの、しかし新たに実現した物語を提示するのを見て、私は笑い、顎を落とし、息を呑んだ。 。

スウィーニー・トッドの物語に参加してください。

19世紀のロンドン、アンソニー・ホープ（ジョーダン・フィッシャー）というロマンチックな若い船員と、スウィーニー・トッド（トニー賞候補者ジョシュ・グローバン）という名のひどい人間嫌いを乗せた船が港に入港する。彼らは、当時も今も、ありそうでなかった友人であり、甘くて野蛮な、素晴らしい引き立て役です。スウィーニーは、冷酷なターピン判事（ジェイミー・ジャクソン）がスウィーニーを刑務所に投獄し、妻を破滅に追い込むまでは、遠い昔から愛情深い夫であり父親でした。スウィーニーが長らく行方不明だった自宅に到着すると、早口の未亡人ミセス・ラヴェット（トニー賞候補者アナリー・アシュフォード）がいるのを見つける。彼女は自分に「風」がないことを嘆きながら、叙情的なひねりに満ちた素晴らしいイントロ・ナンバーを歌い始める。 、および持続音。

彼は理髪師として本業を営むための場所を必要としている。彼女は「ロンドンで最悪のパイ」を作るための肉を必要としている。ちょっとした運命（または不運）と暗い想像力が、不気味で持続可能な解決策につながります。それは、2階で髭を剃りに来た客を殺し、下の階の何も知らない客に食べさせるというものです。それは階級闘争の残酷さを痛烈な風刺で包み込み、二階建てのビジネスプランに見せかけたものである。しかし、スウィーニーは成長した娘ジョハンナ（マリア・ビルバオ）が救助を必要としていると知り、事態は複雑になる。

アナリー・アシュフォードはラヴェット夫人として有名です。

確かに、番組の名前はスウィーニー、しかし、ラヴェット夫人は最高のジョークと引用するのが最も楽しい歌を持っています。彼女は、角のあるおだんごヘア、下品なユーモア、そして連続殺人犯への容赦ない欲望を備えた象徴的なキャラクターです。ランズベリーに続いて、ルポーン、ヘレナ・ボナム・カーター、アシュフォードは巨人の足跡をたどります。それでも、彼女のラヴェット夫人は前向きに爽快です。

予告される小道具ハミルトン 監督のトーマス・ケイルとトニー賞にノミネートされた振付師のスティーヴン・ホゲットは、アシュフォードにこの陽気な殺人者の深く暗いコメディに傾倒する十分な余地を与えている。冒頭からドタバタのビートがあり、ラヴェット夫人を、お喋りさと危険な魅力の才能を持ったとんでもない女性として紹介します。彼女は自分の食べ物が嫌いだと言いながらも、スウィーニーを説得してパイを食べさせます。そして彼と同じように、彼女が鳴いた瞬間から、「そうじゃないの？」おぞましい?」彼女は私たちに手のひらから食べさせました。

トッドとの緊迫した瞬間でも、孤児の少年トビアスとでも（ストレンジャー・シングスガテン・マタラッツォ）、またはダンスカンパニーの中でも、彼女はその野性的な機知と完璧なコメディのタイミングで輝いています。多くのハイライトの中でも、アシュフォードが紳士へのお辞儀を階段を流れるような滑り台に変える場面は、おそらく熱狂的な聴衆の爆笑に後押しされて、予想よりも長く続く場面だ。これは、キャロル・バーネットが誇りに思うような、献身的な肉体的なコメディです。そして、この愚かな素晴らしさはすべて、第 3 幕で不穏な代償をもたらします。そこでは、ラヴェット夫人のあらゆる魅力が彼女を地獄のような決断の炎から救うことができません。彼女がトビアスに向けて不気味に歌うと、あなたの心は細かくひび割れ、焦げるかもしれません。

ジョシュ・グローバンは、珍しいながらも心を揺さぶるスウィーニー・トッドです。

苦しみに蝕まれた男、この音楽の名を冠したアンチヒーローは、ストイックな解離、陰鬱な憂鬱、そして恐ろしい怒りの色合いで演じられてきた。ジョシュ・グローバンは、イージー・リスニングや、次のような番組でロマンチックなヒーローを演じることで知られるアメリカの歌手です。ナターシャ、ピエール、1812 年の大彗星そして美女と野獣: 30 周年記念、スウィーニーほど怖くない。たとえ彼の童顔が濃い色のひげで覆われていても。

一部の人にとって、これは取引の妨げになるかもしれませんが、トッドに対するグローバンの見方には独特の恐怖があります。彼の声は前任者たちの不機嫌そうなところには届かない。喉を切り裂くように歌っているときでさえ、彼の音色には透き通った透明感がある。私はこれに明らかに不安を感じました。なぜなら、これらのリフレインでは、スウィーニーがずっと昔に家族だったことが聞こえるからです。彼が幼い娘をあやし、愛しい妻にキスをしている様子を想像するのに、華やかなフラッシュバックは必要ありません。彼らの思い出は、彼が彼らと彼らの喪失について歌う方法から明らかです。このスウィーニーは、着地してすぐには恐ろしいモンスターではありません。そのことは、ラヴェット夫人の彼への魅力をはるかに理解しやすくするだけでなく、私たちがそれを知っているにもかかわらず、彼の転落をより悲劇的で避けられないものに感じさせることにもなります。

ジョアンナとアンソニーはもはやスウィーニー・トッドの弱点ではありません。

率直に言って、若い恋人たちのぬるぬるしたラブストーリーは、どんな作品であっても、いつも私を退屈させてしまう部分だ。籠の中の鳥についてのジョアンナの歌は、その比喩として鼻につくほど痛ましいもので、典型的にはトリル音で歌われており、彼女の繊細な女性らしさの標準的な描写にふさわしいものでありながら、いつもアイスピックのように私の鼓膜を襲いました。アンソニーは、彼女の勇敢な影武者、明るい目、真剣な声、それにマッチするチッパーボイスとしてキャストされることが多いですが、それは私が彼らを出荷するのに役立ちませんでした。これスウィーニー・トッド気が変わりました。

ジョーダン フィッシャーは、以下のようなティーン向けのタイトルに多数出演しています。すべての少年たちへ：追伸、私はまだあなたを愛しています;彼はロベールの声も演じましたターニング・レッドのオンスクリーンボーイバンド、4*Town、 彼の中で正式に指摘されているようにチラシバイオ。 簡単に言えば、フィッシャーはこのキャラクターに確立された現代的な雰囲気をもたらしています。すべき打ちのめされるに値すること。彼は「ヨハンナ」の歌詞を燃え上がらせる情熱を持って歌い、彼らの憧れに寄り添います。一方、マリア・ビルバオは囚われの王女を演じてセンセーショナルです。ブロードウェイデビュー作となるビルバオは、ジョハンナを悪魔の中で媚びて気を失いかけている天使というよりは、不器用で檻から逃げ出し、窓際に来た美女と逃げようとする好色な十代の少女のような役を演じている。

ビルバオのボディーランゲージは誘惑者のものではなく、幼稚な興奮で手足が飛び出すのを抑えられないほど激しく打ちひしがれる少女のようなものだ。この熱狂的な身体性の中に、彼女の保護者の抑圧的な規則と不気味な陰謀に対する肉的な反逆があります。そして、彼女のエネルギーがアンソニーの切望と出会うとき、彼らの化学反応は刺激的であり、これらの恋人たちを長い間悩ませてきたうんざりするほど貞淑な雰囲気を打ち消します。

トビアス役のガテン・マタラッツォは圧倒される。

スウィーニー・トッドスターパワーに関しては手探りするストレンジャー・シングスファンのお気に入り。マタラッツォは若干 20 歳で、すでにブロードウェイの名高いパフォーマーとなっており、プリシラ「砂漠の女王」「レ・ミゼラブル」そして親愛なるエヴァン・ハンセン様』でタイトルロールを演じた。しかし、ここでは彼はピンと来ません。

マタラッツォの声は力強く、唸り声をあげるピレリ（悪魔のように鋭くて面白いニコラス・クリストファー）のコミカルに蹴り飛ばされる病棟役として懸命に努力している。彼は、特に「Not While I'm Around」で、母性あふれるラヴェット夫人の愛を説得力を持って切望しています。しかし、彼の弱さは見せかけのように感じられます。これは、通常、子供を演じる大人によって演じられるこの役割の大きな課題です。トビアス・ラグは、ある程度のストリートの知恵を持っているが、間違いなく世間知らずで、目の前にある悪の深さに対して盲目であるストリートウニであることを意図されています。マタラッツォは説得力のあるほど怖がる子供ではないため、彼のシーンは思うようにカットされません。それは、トビアスに追加のスポットライトを当ててファンをなだめるよう仕立てられたフィナーレで最も明白です。 （私が参加した夜は、期待で目がくらむようなティーンエイジャーの群れがいたが、ショーの間ずっと注目を集めて夢中になっていた。）

トーマス・カイルのスウィーニー・トッドは、見られることを要求する悪魔的な夢です。

このキャスティングの屁理屈はさておき、私はこの映画の復活に畏怖の念を抱きました。スウィーニー・トッド。カイルのキャストは全体的に素晴らしいです。グローバンは、暗いキャラクターに新たな色を加えます。フィッシャーは、現代の夢の船のようなさわやかな闊歩を披露し、見落とされがちなロマンチックなサブプロットに活気を与えています。ビルバオは、乙女ではなくより大胆なヨハンナとして魅力的で、思春期の興味深い真実を引き出しています。そして、アシュフォードは、象徴的な女優たちの威圧的な一群に立ち向かい、美味しさと冷酷ないたずらさで自分のスペースを切り開くラヴェット夫人としての刺激的な啓示です。

パフォーマンスを超えて、テンポは見事に配慮されており、ジョークに息を吹き込み、ソンドハイムの執拗で機知に富んだ言葉遊びが新旧のファンを襲うことを可能にしています。ステージングは​​、アンサンブルを押したり引っ張ったりして、余裕はあるが説得力のある大通りを横切り、階段を上り、橋を下り、地形が明確な地下室へと導きます。劇場のバルコニーでも、このブロッキングは神聖な効果を発揮します。そこでは、安い席が悪い席を意味するわけではありません。 （断言できます。） 最後に、アンサンブルが私たちに、まるで波に揺れる船に乗っているかのように一緒に上がったり下がったりしながら、集まって参加するよう促したとき、ホゲットの奇妙な振り付けが最初から私を魅了しました。劇を通して、彼らは浮き沈みし、陰惨な合唱と魅惑的な動きで物語に参加します。

パフォーマーの才能と威厳によって、スウィーニー・トッド最後のカーテンコールの間ずっと、私たちの喉をつかみ、注意を引きつけ、息を止め、叫び声を上げさせました。簡単に言えば、この復活は驚くべきものであり、魅力的であり、見逃せないものです。

スウィーニー・トッド今はブロードウェイにいます。