死ぬまで行われる残忍なホッケーのようなスポーツ。バーザーカーたちは襲撃前に夜明けまで踊り、叫び続けた。浅くてステルスなロングボート。この物語は伝説のものかもしれないが、ヴァイキング時代の詳細は次のとおりである。ザ・ノースマンは歴史に根ざしており、脚本家兼監督のロバート・エガースは、可能な限り本物に近づけるために苦労しました。
ザ・ノースマンアムレス王子(アレクサンダー・スカルスガルド)が、叔父のフィヨルニル(クラエス・バング)に殺された父親のオーヴァンディル・ウォーレイヴン王(イーサン・ホーク)の仇を討ち、母親と再会するという運命の冒険を繰り広げる、北欧の血なまぐさい物語です。 , グドルン女王(ニコール・キッドマン)。おそらくシェイクスピアのバージョンを通じて、あなたも以前に聞いたことのある物語です。ハムレットアイスランドのサガに精通していない限り。
彼の映画は現実と魔法の境界線を曖昧にしていますが、エガーズは次のような映画で歴史的な細部に強いこだわりを持っていることで知られています。魔女、1630年代のピューリタン家族の農場が舞台、そして灯台、どちらもニューイングランドにある、1890年代の人里離れた灯台が舞台です。
でザ・ノースマン、エガーズはこう振り返る。バイキング時代 (西暦 750 年頃~1050 年頃)北欧諸国では、角のないヘルメットからできるだけ離れるようにしてください。私たちは、エガーズ、スカルスガルド、そしてこの映画に携わった著名な考古学者に、映画を観た後にパブでこっそり説明できるように、映画に登場する人々にインスピレーションを与えた遺物、文献、伝説を詳しく調査してもらいました。
ヴァイキングの世界を構築する方法
イーサン・ホークはオーヴァンディル・ウォー・レイヴン王として馬に乗って要塞に戻ります。 クレジット: エイダン・モナハン
何十年にもわたる血なまぐさい復讐計画、ザ・ノースマンさまざまな工芸品や文学資料からインスピレーションを得た、盾、衣服、荷車で飾られた木造の建物を備えた、完璧に詳細に描かれた北欧のロケーション (アイスランドと北アイルランドで建設および撮影) を移動します。まず、西暦 895 年の北大西洋で、私たちは拠点要塞を通り抜けます。そこには、複雑な彫刻が施された塔で支えられたオーヴァンディル ウォー レイヴン王とグドルン女王の王室の長屋が横たわっています。後で、私たちはスラブの村に対する一発の凶暴な攻撃に引きずり込まれた、家族が木造住宅から逃げようとする場所。
エガーズにとって、このレベルの正確な歴史的詳細は新しいことではありません。魔女、プロダクションデザイナーのクレイグ・ラスロップは、17世紀の技術と道具を使用して農家を建てました。のために灯台, エガーズ氏のチームは、19世紀の灯台守のマニュアルや写真を徹底的に調べた。その巨大なスケールは、ザ・ノースマンエガース氏は、細部に妥協することなく、チームによる伝統的な建築技術の使用を削減させました。
「アイルランドでは木材が非常に高価です。しかし、実際のところ、私たちは非常に優れた職人たちと同じレベルで仕事をしているので、仕上げ(リアルに見せるための塗装作業など)は、この職人たちが誰よりも上手にやってくれます」とエガーズ氏は言う。 、丘の中腹にあるバイキングの都市、カメラから遠く離れた建物、露出した木材は、木材を切り取って成形したように見えるように漆喰で塗装されますが、カメラに近づくものはすべて本物の木になります。」
アイスランドの詩人、小説家、ビョークの共同制作者であるショーンとともに脚本を執筆したエガーズは、映画製作についてアドバイスを与えるために複数の専門家を採用した。その中には、考古学者でヴァイキング時代の第一人者であるニール・プライス氏、その主題に関して何冊かの本を書いている人。
「たとえば、砦のようなことになると、『ファンタジー』という言葉は強すぎるんです」とプライス氏は言う。 「ロバートがどんな場所にしたいかを決めて、それから私たちは北部各地のいくつかの場所を基にしてそれを建てました。土手の堤防に沿って木の幹を並べて城壁を作る方法は、昔からのものです」デンマークとスウェーデンのいくつかの遺跡で、頂上に沿ったガントリーは推測の域を出ませんが、どのようなものかはほぼわかっています。それもデンマークとスウェーデンの遺跡からのものです。」
映画を観ているときに思わず息を呑むようなオーヴァンディルの王室の装飾は、これまでで最も有名で保存状態の良いバイキングの埋葬地の 1 つで見つかった工芸品からインスピレーションを得たものです。華麗な彫刻が施されたオーセベルグ船、1904年にノルウェーのヴェストフォルのトンスベルグ郊外で発見されました。
オーセベルグ船は西暦 800 年頃のものです。 クレジット: Noe Falk Nielsen/NurPhoto、Getty Images
鎧、衣服、武器の大部分は、ザ・ノースマンさまざまなヴァイキングの墓や彫刻で見つかった工芸品からインスピレーションを受けています。いいえ、映画の中のワルキューレは矯正器具を着けていません。アムレスの運命の剣は、物語的には実際にはバイキング時代より前に作られたものであるため、創造的な才能の余地がもっとあったとエガーズ氏は言います。これは、6 ~ 7 世紀の剣を含むいくつかの異なる剣に基づいています。サットン・フーの剣イギリスの町ウッドブリッジ近くの有名な埋葬地で無傷で発見された(はい、Netflix のインスピレーションとなったものですザ・ディグ)。
「あれはパリンプセストだった。どのシーンもそんな感じだ」とプライスは言う。 「断片を扱う必要があるため、特定の場所からのものはほとんどありません。」
「断片を扱う必要があるため、特定の場所からのものはほとんどありません。」 クレジット: エイダン・モナハン
のキャストザ・ノースマンスカルスガルド率いるチームは、歴史に基づいてこれらの再現されたオブジェクトと対話する方法をリハーサルするのに多大な時間を費やしました。たとえば、バイキングのロングボートの漕ぎ方 —歴史上最も恐ろしく効果的な征服手段の一つ。
「これはロバート・エガースの映画なので、すべてが100パーセント正確でした」とスカルスガルドは言う。 「このボートは、適切な種類の木材と適切な種類の釘を使用して、千年前に長船が造られていたのとまったく同じ方法で造られました。それはまさに並外れた芸術品でした。
「驚くほど漕ぐのが簡単でした。船はとても浅いので、バイキングが浅い川を遡り、ほとんどの人がロングシップに攻撃されるとは予想していなかった場所を攻撃することができました。私たちは息を合わせるためにたくさん練習する必要がありました…明らかに私たちは自分たちでやらなければならなかったのですが、ロバートは私たちに小さなモーターを持たせたり、牽引したりすることを許しませんでした。」
映画のほとんどの部分で、アムレスは、現在首長となっている叔父のフィヨルニルが所有するアイスランドの農場で奴隷となった男を装いながら復讐を計画する。プライス氏は、芝生に覆われたバイキング時代の農場に可能な限り近づけて構築されており、構築技術の点ですべてのセットの中で最も正確であると述べています。この芝生は撮影の1年前に植えられたもので、たとえ北アイルランドで撮影が行われていたとしても、アイスランド産の芝生に適した種類の芝生だったという。
「ロバートは説明にまったく参加しないので、あなたはただそれを吸収するだけです」とプライス氏は言います。 「いくつかのタペストリーがあったことを覚えているかもしれません。人々がそれを洗っているのが見え、壁にもタペストリーがかかっています。それらは映画の冒頭で、アウルヴァンディルの広間からのものです。しかし、フィョルニルは世界に降りてきました。彼はこれに行き着いたのです」アイスランドの農場に住んでいて、彼の家は小さいので、タペストリーは壁に対して長すぎます。そして、見てみると、タペストリーが隅に集まっているのです。彼はそこに詰め込んでいるだけだからです。」
農場でも、ザ・ノースマンこの作品には、アイスランドの古代スポーツ、クナットレイクルと呼ばれるホッケー風のゲームが含まれており、特に残忍で重要なシーンでは、アムレスが主人の喜びのために暴力的なスポーツを強いられる。
「歴史家の中には、実際にはスコアを記録していないと考える人もいます。重要なのは、誰が最後に生き残るかということだったのです」とエガーズ氏は言う。 「信じられないほど暴力的な試合だった。」
このような歴史的な詳細がすべてスクリーン上で起こっているため、エガーズの映画は現代の視聴者にとって多感覚体験となる傾向があります。Mashableのクリスティ・プチコ氏が書いているように, 「私たちをさらにアムレスの視点に引き込んでいるのは、匂いが漂ってきそうなほど注意深く細部まで視覚的な世界を構築するエガーズの傾向です。そして、その匂いは故意に不快なものです。アムレスの世界は血と汗だけでなく、泥と腐った肉とクソの世界だ」ザ・ノースマンこのスコアには、馬の毛で作られた竪琴などのヴァイキング時代のリード楽器や、喉歌やケルニングなどの伝統的な音楽テクニックがフィーチャーされています。
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では、次のようなフィクション映画では、なぜ正確さがそれほど重要なのでしょうか。ザ・ノースマン?
「私も私の協力者も、何が基準なのかを知っています。それは正確さです。それが全員の意見を一致させるのです」とエガーズ氏は言います。 「時間の短縮にもなります。なぜなら、これが観客にもたらす効果の 1 つは、雰囲気が細部の積み重ねであるため、より感動的で没入感のあるものになることを期待しているからです。研究に基づいているのであれば、もっと早く詳しく知ることができます...でも、私は物理的な世界だけでなく、ヴァイキング時代の心の中にあるものにも興味があるので、彼らがどのように表現しているかを見ないと、それを正直に表現することはできないような気がします自分自身を視覚的に。」
歴史的な正確さはセットの装飾や小道具にとどまらず、ヴァイキングの考え方にまで及びます。そうですね、ほとんどの場合、バイキングの男です。
アムレスになるか、そうでないか、それが問題だ
アムレス役のアレクサンダー・スカルスガルドとオルガ役のアーニャ・テイラー=ジョイ クレジット: エイダン・モナハン
エレベーターピッチザ・ノースマン本質的には「ハムレットしかし、バイキング」、しかしシェイクスピアの物語のインスピレーションは実際に来ましたからアムレスの北欧のキャラクター。アイスランドのサガ、中世アイスランド文学の大規模なコレクション。確かに彼は伝説的な人物ですが、このような物語は人類学において常に重要な役割を果たします。
「サーガを読み始めたときに私が興奮したことの一つは、その現代性と、登場人物たちが非常に両義的な性格を持っているという事実です。すべて、「これらのサーガの多くのヒーローはサイコパスや無法者である可能性があるため、彼をこのアンチヒーローにすることは、私たち全員にとって非常に魅力的でした。」とエガーズは言います。
アムレスは復讐と自分の運命に縛られ、「親族への優しさか敵への憎しみか」のどちらかを決断しなければならないという考えに取り憑かれている。ハムレットと同じように、彼も復讐に取り憑かれていますが、シェイクスピアの作品とは異なり、アムレスはそれを求めることに何の問題もありません。
「アムレスの復讐には何の問題もありませんが、シェイクスピアの『ハムレット』にとっては存亡の危機です」とエガーズ氏は言う。 「しかし、『ハムレット』と『アムレス』の両方において、私たちが実際にはやらなかったことの一つは、彼が狂気を装っているということだった(しかし、それは私とアレックスの二人、そしてショーンも特に興味を持っていたことだった)。ザ・ノースマン』と言うときはそんなことはしないが、農場で奴隷に変装するときは鈍感なふりをする。主に、ショーンと私は、グレッティルのような他の物語の英雄をベースにしています。」
「アムレスは復讐に何の問題もありませんが、シェイクスピアのハムレットにとっては存亡の危機です。」
プライスはアムレスの物語の歴史を詳しく説明しています。 「映画のアムレスとすべての文学的なアムレスとの関係は非常に緩やかです」と彼は言う。 「私たちが知ることができる最初の本格的な物語は、デンマークの歴史書に載っていた 13 世紀初頭のものです。これは、この大きな歴史の中のエピソードです (以前のものもいくつかありますが、少し断片的です)。そして、アイスランドのサガ・アムレスはずっと後になります。そして、シェイクスピアは独自のことをやっているのですが、それは北欧のアムレスとはあまり似ていません。つまり、ロバートは原点に戻りましたが、同時にそれを自分のものにしたのです。彼はアムレス映画を作っただけではありません。彼は、可能な限りリアリズムを重視した、信じられないようなヴァイキング時代を舞台にしたかったのです。」
エガースの映画では、現実と非現実の境界が明確ではないことがよくあります。こんにちは、人魚です。灯台 —ここが歴史的に正確であることが難しいところです。しかし、これは、あなたの物語が、これら 2 つの存在状態の間に境界がなかったヴァイキングのような社会内に設定されている場合に機能します。
「ヴァイキングの時代には、これら 2 つの現実の間に境界線はありませんでした。歴史家が考古学を裏付けるためにサーガを使用するとき、何人かの人が、それをどうやって使うことができるのかと言うでしょう。まるで死んだ人間か、トロール?まあ、そうだね、でもそれが彼らにとっての現実だったんだ。」
「不可知論者や無神論者のバイキングなど存在しませんでした。それらすべては、あなたが立っている草と同じくらい現実的でした。」
スカルスガルドは、アムレスの性格と、運命、儀式、北欧の神々と精霊の絶え間ない存在に対する彼の信念について独自の研究を行いました。これはバイキングの日常生活と結びついたものであり、選択的な信念体系ではなく、生まれたときから教えられていました。
「アムレスと彼の精神世界、超自然的なものとの関係を理解することが重要でした。それがこの映画の非常に重要な部分であり、ヴァルホールで父親と再会するという夢、彼の運命とは何かという彼を突き動かしているものだからです。そして彼が何をしなければならないのか」とスカルスガルドは言う。
「ヴァイキングが信じていた精神的な生活について読んで非常に役に立ちました。運命のノルンそれがすべての人間の運命を紡ぐことになるのです」と彼は言う。 「当時、これらの生き物や精霊を『信じる』ということは存在しなかったということを理解することが重要でした。不可知論者や無神論者のバイキングなど存在しませんでした。それらすべては、あなたが立っている草と同じくらい現実的でした」の上。
「それは、信念体系についてよく話す私たちにとってはまったく異質な概念です...しかし彼らにとって、あなたの隣人は満月になるとオオカミに変身して森を走り回り、その後戻ってきて元の隣人になるかもしれません翌朝には全く普通の状態です。」
内なる野獣を解き放つ
「野獣が出てくると、彼はそれと戦おうとするのではなく、実際に野獣を外に出すのです。それはかなりの旅でした。」 クレジット: エイダン・モナハン
ヴァイキングの歴史においても、ザ・ノースマン、8世紀から11世紀の人々にとって、儀式は呼吸と同じくらい重要なものでした。エガースは、特に宗教において、儀式の力が存在と密接に結びついていることをよく知っています。魔女。のワンシーンザ・ノースマンプライス氏によれば、アムレスとその狂戦士のグループがスラブ村への侵入の準備をしているとき、かなり正確なヴァイキングの儀式が示されているという。 (プライス氏によれば、バーサーカーの詳細については学者の意見が分かれているが、この種の儀式は「戦いに向かう気分を高めるための一種のダンスだった」という。)
このシーンでは、戦士のグループが火の周りで儀式的な振り付けをしながら足を引きずりながら原初の遠吠えをし、近い将来暴力的な残虐行為を行うために必要なレベルの凶暴性を解き放つ様子が描かれています。しかし、それはまた、バイキングの伝説における顕著な能力である、形状変化の一形態に関するものでもあります。
「ここでは一般論として話していますが、バイキング時代には狼男や熊の戦士がおり、彼らは当時のエリート戦士でした」とエガーズ氏は言う。 「彼らも社会の片隅にいた。国王は彼らをボディーガードにして軍隊の最前線に置くことを望んでいるだろうが、娘がベルゼーカーと結婚することは望まないだろう。
「これらの戦士たちは戦争カルトの一員であり、そこで儀式的な槍の踊りを披露していました。これは一つの概念です。他のことを信じている人もいましたが、これが私たちが映画で採用したものです。私たちの歴史家は最高のものを好みました、そして私も最高のものを好みました - 彼らは一種のシャーマニックな儀式の戦争の踊りを踊ります。この恍惚の儀式を通して、彼らは心の中で、しかし文字通り心の中では、一種のウェアベアやウェアウルフ、つまり基本的に無敵になる戦場の野獣に変身するのです。」
プライスによれば、次のような儀式が行われているという。ザ・ノースマンバイキング時代の芸術作品や、バイキングと戦う人々についてのビザンチン世界の記述に表現されています。 「彼らは動物のように動き、動物のように音を立てると話していますが、それが映画の中で彼らがしていることです。私はそれに本当に満足しています。」と彼は言います。
「熊や狼の皮を着て槍を持って踊る男性の金属細工の画像があります。その中には奇妙な頭飾りをしている人もいます。角の付いたヘッドバンドのようなものです。これは角のあるヘルメットではありません、いいですか?実際は違います。」プライス氏は、「彼らをばかばかしく思わせないようにするのが課題だ。なぜなら、男性が飛び跳ねて遠吠えするのは、間違った方向に進む可能性があるからだ。そして、彼らを怖がらせることだ」と語った。
スカルスガルド監督は、バーサーカーの儀式シーンの冒頭は振り付けされたが、変身部分は俳優に任されたと述べた。
「とてもカタルシスがありました。私はそれらのシーンに興奮しました」とスカルスガルドは言います。 「それは儀式的なトランス状態で、バーサーカーたちが内なる野獣を目覚めさせるために踊るダンスのようだ。それで、その部分はリハーサルしなければなりませんでしたが、後半部分はまったくリハーサルしませんでした。それは非常に珍しいことでした...私はただ深く掘り下げて、より隔世的な側面を見つけようとして、それをそのままにしなければなりませんでした何とか外へ。」
スカルスガルドは、人間と動物の間、内なる野獣の抑圧と解放の間のこの曖昧な境界線を、フランシス・ベーコンの作品に例えています。人間と野獣ロンドンのロイヤル・アカデミーを終えたところです。ザ・ノースマン初演された。
「シーケンスを撮影する前にそれを見ておけばよかったと思う。ベーコンの絵の多くは、人間と獣の間の摩擦、そしてその中にいる獣…礼儀正しさをどのように保とうとしているのか、ということをテーマにしていると感じたからだ」人間性はあるけど、動物が出てくるんです」とスカルスガルドは言う。 「そのうちのいくつかは、それが体から爆発するだけです。そして、それは私にその変化、アムレスが人間性を脱ぎ捨ててビャルヌルフル(または「クマオオカミ」)になるシーンをたくさん思い出させました。獣は出てきますが、彼は出ません。」それと戦おうとするのではなく、実際にそれを解放してしまうのですが、それはかなりの旅でした。」
アムレスのためのこの儀式の結果を知りたければ、これは映画の中で最も暴力的なシーンの 1 つです。
もちろん、このレベルの野獣の解き放ちには、不快な現代的な連想が伴います。ザ・ノースマンこれは、ある意味、ヴァイキングの男性についての考察です(奇妙に純粋な女性の間で)、そして男らしさ。プライスはヴァイキングの男らしさについて詳しく書いているが、記事で指摘する、「固定観念を超えたところに、はバイキングの男性暴力に対する冷酷な真実。 9 世紀の襲撃の最盛期に、バイキング軍は西ヨーロッパの政治構造を粉砕しました。失われた血と財宝は膨大で、数千人が侵害され、奴隷にされました。国内でも、対立する小王国間の内戦という形だけでなく、家庭内暴力においても類似点があった...今日では、男性の軍国主義的な化身であるバイキングを美化する傾向にある人々がいるが、これは間違い。彼らはまったく英雄ではありませんでした。」
「問題は、彼らがひどいことをしているということです、そして彼らは見たひどいことをする、それが重要だ」とプライス氏はマッシャブルに語った。ザ・ノースマン。 「ロバートと私はこの件についてよく話し合いました。個人的には誰もあのシーンから出てきてバイキングになりたくないのです。」
身の毛もよだつバイキングの襲撃、家族のドラマ、そして数十年にわたる復讐の探求に夢中になっているときは、おそらくロングハウスの彫刻が施されたパイロンの細部など気にすることはないでしょう。しかし、それがポイントなのです。あなたはチートシートなしでこのヴァイキングの世界にただ到着し、生き残ろうとすることになっています。本当です。
『ザ・ノースマン』は英国では現在上映中、米国では4月22日公開