私が最初に好きになった映画は美女と野獣そしてリトル・マーメイド。何歳のときだったか覚えていませんが、常に映画を観たり、兄と最高のシーンを再現したり、車の長距離移動中にサウンドトラックに合わせて何度も歌ったりしたことは覚えています。それらの映画には、私には決して乗り越えられない何かがありました。
子供の頃は何がそんなに素晴らしいのか分かりませんでしたが（好きだということだけは知っていました）、大人になって振り返ってみると、何がこれらのアニメーションをそれほど魅力的なものにしているのかがわかります。ビジュアルは夢のようなもので、ストーリーは説得力がありましたが、最も長く心に残っているのは音楽です。 「Be Our Guest」から「Part of Your World」までのすべての曲には、並外れた想像力を持つ人によってのみ作られた、並外れたクオリティがあります。そしてその人物は、ディズニーの最新ドキュメンタリーの中心人物である作詞家、ハワード・アッシュマンです。ハワード。
これらの曲はどれも、並外れた想像力を持った人にしか作れないような、並外れたクオリティを持っていました。
この映画、監督は、美女と野獣プロデューサーのドン・ハンは、アシュマンの「語られない物語」を語ると主張しているが、正直に言うと、少なくともその内容のほとんどは聞いたことがある。あなたがディズニーやブロードウェイの筋金入りのファンなら、あなたもそうかもしれません。しかし、私はこの物語がこれほど洗練されたビジュアルと並んでドラマチックな方法で表現されているのを見たことがありません。そして確かに、この物語の新しいパッケージは魅力的です。
前半ハワード視聴者をアッシュマンのディズニー以前の人生を巡る旅に連れて行きます。彼の妹はボルチモアでの幼少期を思い出します。彼の友人や同僚は、彼の初期の演劇への関わり、大学時代、そして自滅的な恋人との関係を取材し続けている。最終的に、このドキュメンタリーは、映画の監督、作詞家、台本作家としての彼の成功に迫ります。リトル ショップ オブ ホラー1982 年には舞台ミュージカルを上演し、1986 年の映画化作品の脚本家としても引き続き名声を博しました。ただし、トータル フロップにも対応します。笑顔、そこで彼は監督、作詞家、ブックライターを務めました。このミュージカルはブロードウェイでわずか 2 か月上演された後、1987 年に閉幕しました。何か良いものが出てきたら笑顔しかし、アシュマンがドリア・ハドソンの女優、ジョディ・ベンソンと出会ったのが失敗だった。彼は後にアリエルの声を演じることになる。リトル・マーメイド。
ハワード後半でもアシュマンの私生活を探求し続け、ディズニーでの彼の仕事の魔法と、エイズ診断による彼の健康状態の悪化の悲劇を並行させます。ある瞬間、彼はポット夫人（アンジェラ・ランズベリー）とルミエール（ジェリー・オーバック）が「ビー・アワ・ゲスト」の元気いっぱいの演奏を録音しているのを見ているが、次の瞬間には、病気が声を奪い、前に進もうともがいている。彼は無意識のうちに自分の痛みを次のような歌に書き込むことで、エイズにまつわる文化的不安と闘っていたとも言われている。リトル・マーメイドの「パート・オブ・ユア・ワールド」と美女と野獣の「ザ・モブ・ソング」。この映画は彼の40歳での早すぎる死で終わり、彼の創造的な貢献が彼の死をはるかに超えてどのように生き続けたかを示しています。
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ハワードストリーミング サービスとしては驚くほど成熟したリリースです。ハミルトンの呪いの言葉を検閲したそしてで皮膚を覆ったスプラッシュ。ドキュメンタリーの内容はディズニーのPG-13の範囲内にとどまっているが、アシュマンのエイズとの闘いは真正面から取り組んでおり、実際のところ、性感染症は必ずしも子供向けではない。アッシュマンの人生の詳細の一部は Disney+ のリリースのために整理された可能性が高いですが、アッシュマンの差し迫った死の現実は、彼が非常に長い間秘密裏に闘わなければならなかったという事実と同様に重く残ります。しかし、たとえハワードの哀愁を漂わせながらも、魅力がたっぷり詰まっています。
写真、録音、アーカイブ映像が物語にノスタルジックな雰囲気を与えています。そして当然のことながら、アッシュマンが書いた音楽も、フィーチャーされているように、同じことをしている。ハワードが声優たちに、今や有名になった曲の演奏方法について具体的な指示を与えるのを見るのは、とてもスリリングです。オーケストラが彼のビジョンに命を吹き込むのを聞くのはとても興奮します。そして、彼の歌詞がその曲に合わせて画面を下にスクロールするのを見るのは啓発的です。アシュマンの韻には明らかに冗談めいた特質があるため、この機能は聴衆がハワードの文章の密度を視覚化するのに役立ち、その過程で彼の機知を証明します。
このドキュメンタリーには、作詞家によるちょっとした知恵が散りばめられており、これに従えば、より緊密で意味のある物語を構築するのに役立つだろう。
彼の賢さについて言えば、現在ディズニーで働いている人々を含むクリエイターたちは、アシュマンの創造的なプロセスから今でも多くのことを学ぶことができます。このドキュメンタリーには、作詞家によるちょっとした知恵が散りばめられており、これに従えば、より緊密で意味のある物語を構築するのに役立つだろう。アシュマンは、映画では歌のために一時停止するのではなく、感情が激しすぎてプロットを前進させる必要が生じた場合にのみミュージカルナンバーを使用することの重要性を強調しています。このようなアドバイスを聞いて、私は最近のディズニー映画、特に実写リメイクを思い出し、それらがアシュマンの歌のテストに合格するかどうか疑問に思いました。彼らのほとんどはそうではなかったでしょう。
そのため、このドキュメンタリーがアシュマンの作品がどのようにして（ほとんど不必要な）実写リメイクへの道を切り開いたかについて触れているのは、ある意味興味深いことになる。アラジンそして美女と野獣それは商業的には成功したものの、古典的なアニメーションの魔法に応えられず、彼のアドバイスにも従わなかった。 2019 年は文字通り時間が止まったアラジンジャスミンが自分の歌を手に入れることができるように。この言及は迷惑な表現ですが、ドキュメンタリー全体を考慮すると、それは簡単です。ディズニーはアッシュマンのその後の人生に大きな役割を果たしましたが、ハワード彼が働いていた会社にお世辞を言うよりも、その主題を称えるために作られたように感じられます。これは嬉しい驚きでした。
ディズニーに夢中であろうとなかろうと、たくさんのことを得ることができますハワード。この映画が何かを認識しているとすれば、それは、たとえドキュメンタリーの文脈であっても、そのストーリーが観客を惹きつけ続けるものであるということです。そして、歌を使っていくつかの偉大な物語を語った男についての物語よりも優れた物語があるでしょうか?
ハワードは現在ストリーミング中ですディズニープラス