『ニモナ』レビュー：深く素晴らしく、奥深くクィアなファンタジー・アドベンチャー

Netflix の新しいアニメ映画について何も知らなくても、ニモナ、ページから画面までの曲がりくねった旅は、それをチェックするのに十分な理由です。

NDスティーブンソンによるグラフィックノベルを原作とした、ニモナフォックスのブルースカイスタジオでスタートしたが、ディズニーが2021年にスタジオを閉鎖したことで中止となった。ニモナのチームはそれを死なせるわけにはいかない。ちょうど1年後、アンナプルナ・ピクチャーズとNetflixが映画を復活させた。さて、スティーブンソンのいたずらなシェイプシフターと悪党の騎士の物語は、ついにそれがスクリーンに登場しました。待った価値は十分にありました。

驚異的な復活はさておき、ニモナそれ自体が並外れた映画です。私たちは、目を見張るような未来的な中世の世界に飛び込み、変身者ニモナ (クロエ グレース モレッツの声) が大混乱を引き起こすことになります。—そしてその過程であなたの心を勝ち取ります。独特のアニメーションと軽快なアクションシーケンスとともに、ニモナ個性、アイデンティティ、受容というテーマを掘り下げ、クィア コミュニティに直接かつ温かく語りかけることを目的としています。ある時にLGBTQ の権利とスペース～からの攻撃を受け続けている偏屈な法律、ニモナこの作品は、素晴らしいファンタジー映画であるだけでなく、重要な映画としても確固たる地位を築いています。

Nimona とは何ですか? グラフィック ノベルとの違いは何ですか?

ニモナ本人に会う前に、この映画は バリスター・ボールドハート卿（リズ・アーメッドの声）を紹介します。彼は王国の歴史上、平民から研究所の階級を経て騎士になった初の人物である。しかし、一度は犯していない犯罪の濡れ衣を着せられると、彼は研究所の黄金の少年（そしてバリスターの元恋人）サー・アンブロシウス・ゴールデンロイン（声の出演）を含む研究所の軍隊から身を隠すことを余儀なくされる。ユージン・リー・ヤン）。全世界が彼に反対する中、バリスターはどうやって無実を証明すればいいのでしょうか?

ニモナに入ります。彼女はサーモンピンクのアナーキーなエネルギーの元気な塊であり、それを研究所に固執すること以外何も望んでいません。ああ、彼女は姿を変えることができます。サメ、ゴリラ、カワウソ...あなたは何でも、彼女はそれになれるのです。バリスターを真の悪役だと信じている彼女は、彼に相棒としての奉仕を申し出る。バリスターは自分の汚名を晴らしたいだけで、ニモナは大虐殺を引き起こしたいだけだ。殺人と破壊についての意見の相違が続く。

この映画はスティーブンソンの原作コミックの闇をいくつかのレベルで取り上げています - ニモナは遠い殺人性はそれほど高くありません。そして、そのプロットは大きく異なる方向に進みます。しかし、登場人物とその互いの関係は原作に忠実です。バリスターとニモナは、部外者としての立場に共通点を見出し、王国の中心にいる真の悪を倒すという共通の目的を見出しました。おそらく 2 人のいわゆる「悪役」こそが、世界をより良い方向に変える必要があるのか​​もしれません。

Nimona は素晴らしいアクションとアニメーションを提供します。

グラフィックノベルのプロットの側面を変更することに加えて、ニモナスティーブンソンのアートスタイルではアニメーション化されていません。代わりに、3D アニメーションとグラフィックのイラスト的な 2D スタイルを組み合わせて、独自の独特の外観を作成します。みたいな映画が多かった年にエレメンタル、 スパイダーマン: アクロス・ザ・スパイダーバース、 そして深海 全員がアニメーションのテーブルに何か新しいものをもたらしました、それを見るのは興奮していますニモナ独自の道を切り開き、これらの映画に参加して、メディアとしてのアニメーションの多用途性を証明します。

ニモナのアニメーションは、脱獄やバリスター、ニモナ、インスティチュートの軍隊の間の戦いなど、いくつかの驚異的なアクション シーケンスの手段として機能します。この映画がシェイプシフターとしてのニモナのスキルを実際に披露するのはここだ。彼女はピンクの流れるような閃光の中で、ある形態から別の形態へと飛び回り、次に何が起こるか常に観客を警戒させ、映画のエネルギーと遊びの感覚を維持する。

多くのニモナ』の面白さは、中世の美学と未来のテクノロジーを組み合わせた設定からも生まれています。つまり、戦闘シーンでは、レーザークロスボウ、光る剣、ホバーバイクに乗った騎士が登場します。一般的な世界構築に関して言えば、スポーツドリンクのスレイヤーエイドを売り歩く騎士のように、ホログラフィック広告で覆われた空飛ぶ車や城が登場します。の世界ニモナ作り話かもしれないが、このような細部こそが生きているように感じさせ、映画の賭けにドラマチックな重みを与えているのだ。

受け入れというニモナのテーマは、おそらく特に LGBTQ の観客の共感を呼ぶでしょう。

理由の 1 つはニモナの復活が非常に重要なのは、明らかに奇妙な話。この映画は、バリスターとアンブロシウスの関係に関しては曖昧な表現をしていません。彼らの互いへの愛が映画の核心です。プラス、ニモナヤン、インディア・ムーアなどのLGBTQ俳優の声がフィーチャーされています。フリオ・トーレス、そしてルポール。

もう一つの要素は、ニモナクィアの視聴者に特に共感を呼ぶかもしれないのは、ニモナ自身だ。映画全体を通して、ニモナは自分の違いのために怪物のように扱われます。バリスターはよく自分の力に疑問を抱きますが、そもそもなぜ彼女は変化するのでしょうか?女の子のままのほうが楽じゃないですか？ニモナ氏は、こうした「狭量な質問」と、厳格な現状維持を求める同研究所の主張に不満を表明している。彼女は他人の快適さのために、きちんとした小さな箱に収まりたくありません。彼女は「何ですか」と尋ねられると、彼女は単に「私はニモナです」と答えます。

ニモナトランスジェンダーやジェンダー不適合について率直に議論することは決してないかもしれないが、そのような瞬間は、映画におけるトランスのアレゴリーについて疑いの余地を残さない。ニモナ。ニモナは自由に姿を変えることができ、彼女がバリスターに語ったところによれば、変化できないことは死ぬことに似ていると感じています。それが彼女なのだから、なぜ彼女はそれを抑圧しようとする必要があるのでしょうか？

トランスジェンダーはスティーブンソンのオリジナルのグラフィックノベルにも存在しており、それを書いて以来、スティーブンソン自身もトランス男性的であり、さらにはトランスジェンダーであることをカミングアウトしました。彼のサブスタックに書かれた再訪についてニモナ出てきた後。こういったテーマが映画化においてこれほど多くのスペースを与えられていることは、本作の大きな驚異の一つである。ニモナ。ソース素材の奇妙さからまったく逃げず、正直に言って何を想像するのが難しいほどです。ニモナで悪名高いディズニースタジオから来たように見えただろう「ゲイの瞬間だけを。」

フィルム また、自傷行為や自殺念慮、脅迫など、より重い領域にも踏み込んでいます。LGBTQの若者そして特にトランスジェンダーの若者彼らの虐待による顔。ニモナの不適合と同様に、ニモナこの暗い主題を注意深く、繊細に、そして共感を持って扱います。映画全体を通して、バリスターがニモナの本当の姿を理解し、受け入れようと努める様子から、それがわかります。いわゆる「標準」とは違うと感じたことのある人は誰でも、自分をニモナの中に見るでしょうが、バリスターの中に自分自身を見て、私たち全員が他の人を理解し、同じように扱う能力（そして義務）があることを認識することが重要です。彼らが受けるに値する敬意を。

ニモナ病的な質問をするニモナの傾向や、サメの姿で踊るキュートなシーンなど、より強烈なテーマと健全な不条理のバランスがとれています。しかし、この映画は、その核心にある個性と受容の絶対に必要な祝祭を決して見失わない。そのタイトルキャラクターのように、ニモナ大胆で反抗的、陽気で心のこもった、そして全体的に重要な時計です。

ニモナはNetflixでストリーミング中です。