「Cactus Pears」レビュー：奇妙な比esを破壊する保証されたデビュー機能

サボテンの洋ナシ（忍耐ボンダ）、Rohan Parashuram Kanawadeの半自伝的デビュー作品は、喪に服しているクィアロマンスについての特徴です。 田舎の環境での愛と悲しみの物語は、彼自身の父親の死に対処しながらカナワデに来ました。世界映画の劇的なカテゴリーでの競争の結果に関係なく、この映画はフェスティバルで初演された最初のマラーティー語映画としてすでに歴史的です。

「破壊的」という言葉を使用することは、非常に正確ではありませんサボテンの洋ナシ、しかし、この説得力のあるドラマには優しく破壊的なものがあり、DNAを介して紛れもない反乱があります。特に受信者または贈与者が男性である場合、ほとんどのインドの家庭では、愛のオープンで抑制されていない表現は奨励されていません。それはちょっとした一般化かもしれませんが、ほとんどのインドの家長は家族の男性のメンバーを育てて懲戒処分者と家庭上のボスになります。柔らかくて柔らかい感情のヒントは邪魔になります。

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これを念頭に置いて、愛に満ちた物語を提示するだけでなく、恥のカーテンのない二人の男の間の奇妙なロマンスも探求する映画の存在は、画期的で反抗的です。それが非常に優れた映画であり、その時の長編監督デビューであることは、それをさらに注目に値します。

サボテンの洋ナシ都市生活と村のルーツの間の二重性の闘争を明らかにします。

父親である30歳のムンバイ在住のアナンド（ブーシャアン・マノジ）と母親のスマン（ジェイシリ・ジャグタップ）の死後、マハラシュトラ州のカルシンデの村で、10日間の期間を観察するために、大家族を訪問します。喪の。

ムンバイは、移民労働者自身である多くの人、または農地を去り、より良い生活を求めて都市に引っ越した家族のいずれかが住んでいます。アナンドの祖父は、この動きをした家族の最初の祖父でした。映画全体を通して、複数のキャラクターが神秘主義の感覚を持って大都市での生活について話します。娘たちに都市の少年と結婚することを望んでいる人もいます。これは、24時間電気や容易に利用可能な流水などの基本的なアメニティへのアクセスがインドの一部ではまれなままであるため、より繁栄しやすい生活を期待しています。

しかし、アナンドの祖父、父、そして彼自身は大都市で富を見つけていません。アナンドは、両親と共有するスタジオのアパートを経営することに貢献するのに十分なみに稼いでいます。対照的に、獣医として働いている彼のいとこバジュランは、大きな共同家族のために十分な部屋を持つ多階建ての家を所有しています。キャラクターは、これらの家がレンガやセメントでさえ作られていなかった過去の長い過去ではない時を思い出しますので、ここには上向きの機動性があります。しかし、家の建設に沿ってどこかで、家族はお金を使い果たしたようです。前部のファサードには壁に塗料がありません。内部には最小限の家具があり、屋上に放棄されたセメントの未使用の袋があります。都市の魅力は単に幻想ですか？この家は、信頼できない、予測不可能で、時にはより良くなる人生への時々満たされていない欲望の比phorと見なすことができます。

2024年のグランプリワイン私たちが想像してみてください、Payal Kapadiaのデビュー機能もこの二重性を調査しました。 Parvathy（Chhaya Kadam）病院で料理人は、不動産開発者によって長屋から追い出されています。当初、彼女は村のラトナギリのためにムンバイを離れることに消極的です。しかし、一度そこにいると、パルバシーは、彼女がまだ彼女の中に存在していると知らなかった、より幸せでより多くのコンテンツバージョンの自己のバージョンと再接続します。カパディアの性格にとって、この都市から村への移行は即座にカタルシスですが、若くて奇妙な男であるカナワデのアナンドにとって、都市は彼のcr屈な生活条件にもかかわらず、はるかに受け入れられ、慰めを感じています。

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彼は両親に同性愛者として外出していますが、街でのみです。ムンバイでは、彼の両親はアナンドのセクシュアリティを恥じていません。しかし、村では、親relativeは、心を壊した少女のためにアナンドが独身であると言われています。アナンドと母親が最初に父親の体で村に到着するシーンでは、誰もが車を出ますが、カメラは後ろにとどまります。車の窓から会葬者を見ると、アナンドの辞任を、独立した、外れた体験に共有します。彼の本当の自己は、その車でムンバイに戻るのを待っています。そこでは、最近の別れにもかかわらず、彼は幸せです。

彼の村の広大なオープンフィールドとは対照的には、アナンドが制約されている伝統的な喪の規則があります。黒を着ないでください。靴を履かないでください。誰かの家を訪問しないでください。ご飯を食べないでください。牛乳を飲まないでください。アナンドは、バランスを乱したり、トラブルを引き起こすことを恐れたり、議論なしに各ルールに降伏します。肖像画は非常に実現されており、心からのものであるため、監督の回想された疎外感の中にこの覗き見をすることはほとんど盗聴的であると感じています。

サボテンの洋ナシ奇妙なステレオタイプに無視します。

アナンドは、長老たちが彼を花嫁を見つけて結婚させるために彼を襲っていない瞬間を見つけるのに苦労しているので、彼は彼の過度の家族からの救済を提供する幼なじみのバリア（スーラジュ・スマン）と再会します。晴れた日の間、彼らは一緒に過ごし、ヤギを羊飼いし、湖で浸します。どちらにとっても、それはほとんど即座の性的魅力ですが、バリヤにとって、これは彼が決して去らなかった場所であるハーシンデからの彼の出口になるかもしれません。

映画の非常に適切なタイトル、サボテンの洋ナシ、最も乾燥していない環境で、とげのあるサボテンの上に成長する明るい赤の果実を指します。やり直すことはまれであり、手に入れるのが難しく、針が並ぶジューシーな良さへの道があります。しかし、それが成長するという事実は、怪我をするほど勇敢な人々が楽しむことができることを意味します。この比phorは、カナワードの執筆に反映されており、絶えず破壊的です。まるで彼が奇妙なラブストーリーでステレオタイプのリストを作成し、それぞれを故意に攻撃したかのようです。アナンドの父親は彼の腹心であり、彼の敵対者ではありません。世俗的なバリアは、都市居住者よりも他のゲイの男性との経験があります。彼は車を運転し、自転車に乗る方法を知っています。物語には悲しみと悲劇が流れていますが、悲しい話はそうではありません。

悲しげなバックグラウンドミュージックは、奇妙な男性が自分の生活を送るのがどれほど難しいかを強調していません。実際、この映画は音楽をまったく展開していません。唯一の歌は、Diegeticまたはそれ以外の曲です。近くの寺院からの祈りへの呼びかけは、行くことを許可されていません。サウンドデザインは、開いた空の鳥、未舗装の道路の足の音、牛の網の周りの鐘のみで構成されており、アナンドの心の状態を反映しています。父親の死後、音楽は世界から出ました。残っているのは、祈りと彼を取り巻くシンプルで毎日の音だけです。

サボテンの洋ナシインドのインディー映画館は、最も粗末な最高のものです。

サボテンの洋ナシインディーシネマが得るのと同じくらいインディーです。予算は小さいです。リード俳優はどちらも一緒に演奏した演劇アーティストです。 BhushaanとSuraajのお互いの容易さは明らかです。彼らの抱きしめは自然であり、それぞれが長年の親しみやすさの副産物を共有しています。撮影監督のヴィカス・ウルスのゆったりとした安定したフレームにより、バリアとアナンドはそうする必要がある限りお互いを見ることができます。 Kanawadeも、AnandとBalyaが自分の状況で男性に自然に来る瞬間に彼らの悲しみを感じることを許可します。アナンドは、ムンバイの仕事にどのように行き来するかを知りたい古い親relativeに何も言うことがないかもしれませんが、バリアが話しているのを聞いて彼の家族の経済的困難は、彼の悲しみによって引き起こされた空想から、再び共感を感じるのに十分な長さの彼を引き離します。アナンドは、10日間の喪に服している間に突然利用できる100の新しい盗まれた平和の瞬間を見つけます。

サボテンの洋ナシRohan Kanawadeの個人的な生活は、観客のためにむき出しにされているように感じます。それぞれの感情的な瞬間は、インド社会が男性に期待していることに反して展示されています。それは彼の日記からの章であり、彼の人生のすべてが失われたように見えます。しかし、とらえどころのないサボテンの洋ナシ自体のように、幸福は彼に戻ってきました。彼は彼の主人公のアナンドに名前を付けます。それは喜びに翻訳され、あなたが一時停止して自分自身をアイデアに開くだけなら、最も暗い時代にさえ見つかる希望があることを思い出させます。

サボテンペア（Sabar Bonda）2025年のサンダンス映画祭からレビューされました。