民衆のジョーカーは、現代の大量生産されたスーパーヒーロー映画の型を打ち破る不条理なローファイ スタイルを備えた、現代メディアの興味深い成果物です。ゴッサムシティのトランスジェンダーコメディアンの物語ベラ・ドリュー」待望の DC コミックスのパロディが、あらゆるセンスで表現されています。地元の中古車のコマーシャル、他の形をとることはできなかったように感じますが。それは、完全に面白いものよりもはるかに野心的なものであることもありますが、自己反省的な方法で、表面上は「良い」メディア (スタジオで磨かれたメディアも参照) の境界を曲げることもあります。
また、非常に奇妙なことに、この映画は作者の半自伝でもあり、文化的批評と興味深い内省の両方の手段として、スーパーヒーローに満ちた時代精神を通して濾過されています。電話をかけてきた人もいる民衆のジョーカー「アウトサイダー・アート」、つまり慣例からうっかり逸脱してしまう独学の映画だが、監督は形式的なコントロールに対する鋭い感覚を持っているようだ。彼女は意図的に DIY の美学を反映しているようです。驚くべきバルク、自己資金による、とても悪いですが、良いですインクレディブル・ハルク2012 年に広まった、明らかなグリーン スクリーンとストック CGI が満載の模造品。
このような意図的に薄っぺらな美学は、意図的に気まずさを狙った映画の数々のアンチジョークと同様に、幅広い観客を惹きつける可能性は低い。しかし、彼らははカルト映画がもはや実際には存在しない時代に、カルト的な消費の機は熟しています。これは、これがどれほど簡単であるかを独自の例で示し、その過程で企業の怒りを買う前に、大手スタジオからより優れた、より賢明な出力を要求する作品です。ベラ・ドリューとブリ・ルローズが共同脚本を書いたこの映画は、いつもうまくいくとは限らないが、うまくいくときは魔法のようにうまくいく。
『ザ・ピープルズ・ジョーカー』とは何ですか?
DC コミックスの伝説の隅々まで深く (ワーナー ブラザーズのスーパーヒーロー映画やマーティン スコセッシへの言及も多数)民衆のジョーカーフラッシュバックで登場する主人公は、映画の大部分でその死んだ名前が漏れ出ている若いトランスジェンダーの女の子です。最初はこの自主検閲は穏やかで陽気なものですが、最終的にはその名前が大声で言われると、感情的なガッツパンチにつながります。監督自身が演じるハーレクインのジョーカーが、ネオンの雲に閉じ込められた魔法の鏡から私たちに語りかけ、バットマンのイースターエッグや新世界への内部関係者への言及をドロップしながら、神妙なフレーミング装置が何が起こっているのかを私たちに知らせる。マシンガンペースのヨークコメディシーン。あるシーンでは一般の観客を歓迎しているのに、次のシーンでは難解で冗談めかしている。
若きジョーカーの旅はクラーク・ケントの旅を彷彿とさせます。彼らはどちらもスモールヴィルの子供で、自分自身を見つけるために大都市に行きます。ジョーカーの場合に限っては、ゴッサムでコメディーが違法とされていた時代に、彼女が自己肯定への道を歩むのはスタンドアップコメディーだった。これも、また別の逆説的な二分法として現れています。ニッチなインターネットの参照という形をとりながら、主流の「文化戦争」の言語を舌をしっかりと立てて話しています。
クレジット: Altered Innocence
高度に大企業化された企業に拒否された後、サタデー・ナイト・ライブ-ユナイテッド・クラウン・ビューロー、別名UCB(この映画は、即興組織である直立市民旅団との特別な骨組みを持っている)と同様に、ジョーカーは、楽しく饒舌で驚くほど励まし合うペンギン(ネイサン・ファウスティン)とチームを組んで、アンダーグラウンドのアウトサイダー一座を立ち上げる。」アンチコメディアン」がゴッサムのファシスト弾圧の中心を攻撃する。ここで彼女は、ジョーカーのような人物をモデルにしたとらえどころのないミスター・J(ケイン・ディストラー)と出会い、ロマンチックな関係になる。ジャレッド・レトの化身のキャラクターのスーサイド・スクワッド、そして謝罪もせずにトップの手術痕を誇示するトランス男性。
この風変わりなロマンスはジョーカーから生まれます。ハーレー・クインJ氏は数多くのコミックやショーでダイナミックに活躍し、歓迎しつつもコントロールしています。しかしこの場合、彼はまた、会うまでは男性として振る舞うハーレクインのジョーカーが自分自身を見つけ、自分のジェンダーアイデンティティをより深く理解するのを助けます。民衆のジョーカーこの作品はファンフィクションのファンタジーの形をとっているかもしれませんが、トランスジェンダーの自己発見の物語と、最も人生を変えるようなロマンスでさえも持つ痛みを伴う欠陥についての物語は、驚くほど現実に忠実です。
一方、合成が不十分なグリーン スクリーンなど、一見非現実的に見える要素でさえ、明確な目的を果たしています。コメディーや世界全体の中で自分の立場を見つけているトランス女性として、ハーレクインのジョーカーは、映画の背景と同じ物理的空間に自分が存在しているとは決して感じません。それは、映画の薄っぺらな巧妙さへの注意を引く不快な効果だ。しかし、この断絶、不協和音の感覚を捉えることで、ハーレクインのジョーカーにスポットライトを当て、その過程で、私たちは監督の演技を見るだけでなく、彼女を真に見るよう強いられます。
Mashable のトップ ストーリー
『ピープルズ ジョーカー』は、トランス映画の大胆な新しい波に属します。
クレジット: Altered Innocence
見ても過言ではないでしょう民衆のジョーカージェーン・シェーンブルンと並んでみんなで万国博覧会に行くよそして今後のテレビの輝きを見たそして、それ自体を繰り返す新しいトランスジェンダー映画の出現を歓迎します(または少なくとも期待しています)。ミームやオンラインでの挑戦から、最も目立つ主流の映画やテレビに至るまで、ベラ・ドリューとジェーン・シェーンブルンの作品はどちらも、メディアによって形成されたミレニアル世代特有の経験を活用していますが、以前は、これらの経験を通じて絆を結ぶオンライン コミュニティを見つけるという行為は、これほど簡単でした。今日のように。
それは、孤独と鏡への限られたアクセスの組み合わせから、同様の経験を持つ他の人々の形で生まれた、ニッチなインターネットフォーラムの映画です。しかし、それと同じくらい民衆のジョーカー『内輪ジョーク』は満載だが、その真の功績は、グループ内での会話と主流映画に対する独自の視点のバランスをとることだ。それはまた、自己を通して内省する映画でもあります。投影、思春期のベラ・ドリューがDCコミックスのページ、またはその映画やショーの中で自分自身をどのように見ていたかについての、いくつかの幻想的な熱の夢のように展開します。
彼女はジョーカー・ザ・ハーレクインに変身します。その外観は映画のホアキン・フェニックスにインスピレーションを得ています。ジョーカー —現代のスーパーヒーロー映画に対する素晴らしい批評としても機能します。民衆のジョーカーこれはフリードバーグとセルツァーの意味でのパロディではありません(この作品の背後にある偉大な頭脳)壮大な映画そしてスパルタ人に会いましょう)、ここでは、おなじみの図像が最も簡単に実現できる目標と手段の両方です。むしろ、この映画のパロディは、次のような映画を無批判に受け入れる文化の核心を突いている。ジョーカー何が欠けているのかを認識せずに、ジョーカー名目上の多様性について頻繁におしゃべりしているにもかかわらず、他のスーパーヒーロー映画は完全には受け入れていません。
現代のスーパーヒーローは利己的と真面目の間で揺れ動いている(ダークナイト)そして控えめな(アベンジャーズ)だが、その原作の不気味さを受け入れるほど自己批判的になることはめったにない。私が書いた私のレビューではジョーカー2019年に変身を遂げたフェニックスの演技には、特にキッチュな何かがあった――それは社会の恐怖とクィアネスに対する拒絶を体現しているかのような女々しさだった。しかし、映画自体はこれを最後まで追求しません。ベラ・ドリューはこのバトンを手に取り、現代のスーパーヒーローの神聖さに捧げられたステンドグラスに真っ逆さまに突進します。実際、彼女は、 2019年を迎えるジョーカー映画は完成したと感じます。彼女の映画はパロディであると同時に、補完的なパズルのピースでもあります。
しかし、この映画はほとんど日の目を見ることはなかった。
『ザ・ピープルズ・ジョーカー』の到着が遅れた。
クレジット: Altered Innocence
2022年9月のTIFFでのプレミア上映後、民衆のジョーカーフェスティバルやその後のフェスティバルからも引き抜かれました。ファンタスティックフェスト。詳細は曖昧ですが、関与していると思われるDCコミックスのオーナーであるワーナー・ブラザース・ディスカバリーからの最初の手紙 — 厳密に言えば中止ではないが、何か強い言葉で— 不注意があった可能性がありますストライサンド効果、映画を英雄的な弱者の地位に押し上げます。
まだ見ていない方にも、もうすぐ、民衆のジョーカーこの映画は著作権法に基づくフェアユースに該当するように見えたにもかかわらず、単なるパロディ映画ではなく、強力な複合企業による虐待の象徴でした。この論争のおかげで映画にスポットライトが当たらなかったとしても、この映画は依然として企業知財の批評として機能していたでしょう。代わりに、その過程でメタテキストに変換されました。この映画は芸術的自由の概念についてのものであり、それを完全に体現しています。
おそらく、それは一貫して優れているというよりも「重要」です - 面白いものや魅力的なものではありません - しかし、その重要性を過小評価することはできません。その架空の物語は、ファシストの弾圧や芸術の法人化にもかかわらず、芸術表現を通じて出口を探している隠れたトランス女性の物語であり、スクリーンへの旅は、企業の弾圧に直面して自分の物語を表現しようと試みるトランス映画作家の一人であるのと同じである。 。倦怠感が反映しているようにチケット売り場で, 「スーパーヒーロー疲労」は必然的に視聴者に生じます。しかし、このメタテキストはジャンルを再活性化します。民衆のジョーカーこの作品は、権力と戦うという破壊的な物語を伝えるだけでなく、IP に対する情熱とその神聖性に対するまったくの不遜な態度によって、そのメッセージを完全に体現しています。 (デッドプールのR指定の嫌がらせ感じる飼いならすジョーカー・ザ・ハーレクインの隣です。)
皮肉なことに、ワーナー・ブラザース。」ベラ・ドリューの映画に対する警戒感が高まっている民衆のジョーカーますます強力です。しかし、このスーパーヒーローのパロディは、おかしくて、ばかばかしく、キッチュでもあり、そして何よりも十分に思慮深いので、関係なく琴線に触れる可能性があります。