クリス・ナッシュの逆さ斬り暴力的な自然の中で今年最も独創的なホラー映画の 1 つが VOD で視聴できるようになりました。大ヒットにならなかったのが救いだが、そうでなければスピルバーグのような林道での活躍もあったかもしれないジョーズ かつてサメのためにやった。主に血に飢えた殺人者の視点から語られる非常に不安な作品で、数十年にわたる仮面をかぶった主要な悪役の前提と図像を思い起こさせますが、その物語を雰囲気のある「スローシネマ」の視覚的用語で包んでいるため、驚くべきスリルは少なく、より多くのものが得られます。忍び寄る実存的な恐怖の中で。
この映画のPOVの使用は多くの議論を呼んだが、その結末も同様に奇妙で破壊的であり、全体の出来事に独特の感嘆符を加えている。暴力的な自然の中でジャンルの解体と驚くほど考え抜かれた視覚的アプローチを通じて、タイトルが示すように、人間の衝動として、そしてホラー映画の触媒としての暴力の性質の物語を包み込んでいます。これらすべてが静かなクレッシェンドにつながり、たとえエンドロールが終わっても決して屈しない、耐え難いほど緊張したバイスグリップの形をとります。
これがジョニーです：「暴力的な自然の中で」のすぐに象徴的な殺人者です
スラッシャー映画は、中心となる殺人者によって生きるか死ぬかが決まります。 Jigsaw や Ghostface のような最近の主力製品は、見たそして悲鳴それぞれ映画）複雑な動機に曲がった知性を持っており、（比較的言えば）古典的な悪役のような13日の金曜日ジェイソン・ボーヒーズ、ハロウィンマイケル・マイヤーズとテキサスチェーンソー虐殺のレザーフェイスは、止められない悪意の感覚を体現しています。
ジョニーから暴力的な自然の中で彼は後者のグループに属しており、地面の下に埋もれていたところから姿を現すことから始まり、最終的には殺人の悪循環であることが明らかになり、オンタリオ州の荒野を切り裂くように本能的に駆り立てられているように見えるためです。シンプルでボロボロの木こりチェック柄が、ビンテージの消防士マスクとそれに付属する鎖でつながれたグリップフックのおかげでミステリアスな装いに変わったのも、彼が思い出に残る服装をしていることにも役立っている。
クレジット: Pierce Derks/IFC Films/Shudder
同様に錆びた素朴なアクセサリーを身に着けた彼は、ミシェル・フーのアンビエント・サウンド・デザインに伴われながら、何も知らずにロケットを拾った乱暴な20代の集団からロケットを取り戻そうと、藪やキャンプ場をよろよろと歩きます。ある短い空想を通じて、そのアイテムが彼の子供時代と結びついていることが明らかになります。この動機は、最初は彼の着実な暴れを正当化するために都合よく付け加えられた説明のように見えますが、画面上での彼の最初の殺人は、予期せぬ威厳で隠されています。犠牲者がなすすべもなくクマわなに捕らえられ、ジョニーが顔に手を伸ばすが、映画は数分後にカットされ、今や血に濡れた犯人の頑丈で腐った手が、自分のものと思われるロケットに手を伸ばす場面が描かれている。一つの連続した動き。
この斜めのカットは、視聴者が画面上のゴアに完全に満足することを否定するいくつかのカットのうちの最初のものです (心配しないでください。まだたくさんあります)。しかし、それはまた、明白な何か、そしておそらく根本的に人間的なもの、という考えに信憑性を与えます。ジョニーの非人道的な強迫行為の根底にある。ジョニーが一見、一本道のドライブでターミネーターのように見えるのは、ナッシュが当初、たとえマスクを外されていても犯人の顔を明らかにすることを拒否していたせいでもある。しかし、映画はジョニーの外見の意味に疑問を投げかける瞬間に、ジョニーの怪物的な顔色を明らかにします。私たちが初めて彼のガラスのような目、感染した歯、腐乱した肉を見るのは、彼がおもちゃの車で遊ぶために座っているときです。ジェイソンやレザーフェイスと同様に、彼は発達の停止によって制約を受けているようです。
これらはジョニーや映画の全体的な軌道を変えるものではなく、ジョニーはすぐに凶悪な殺人を続けることになりますが、このようにキャラクターに肉付けをすることは、安っぽいスリルになりそうな映画に憂鬱を注入することの一部です。
『In A Violent Nature』は審美的に豊かなスラッシャー映画です
暴力的な自然の中でスラッシャー映画の中で最も陽気で独創的な殺人事件がいくつかあるが、不快な方法で独自の暴力とも格闘している。おそらく、病的な満足感という点で最大限の可能性を発揮する死はただ一つだけだ（棚の上の女性、見れば分かるだろう）、なぜなら、この映画はほとんどの場合、否定するように設計されているからである。スクリーン上の流血のスリリングな解放。
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ワンキルは完全に水中で、視界の外で展開されます。別の個体は木に向かって立っており、最も圧迫された瞬間に切り込みます。カタルシスを求めているなら、ジョニーの暴力への衝動が助けになるようだほとんどそれを達成することはできますが、それぞれのキルには別のキルが必要です。ナッシュのカメラの配置は、この前進する勢いの感覚を強化します。達成不可能な目標に向かって行進するジョニーを、私たちはほとんどいつも後ろから追いかけています。
途中、ナッシュと撮影監督のピアース・ダークスによるデジタルノイズの使用により、フィルムグレインが再現され、静止状態の中でも視覚的な緊張感が高まり、あたかもフレームが脈動して生きているかのように感じられ、セルロイドを彷彿とさせる写真的な質感が映画に与えられました。 Canon C70 で撮影されたこの写真は、不気味な 16 ミリのファウンド フッテージの発見に似ており、4:3 という狭いアスペクト比によってさらに強化されています。この映画の模倣は、ハレーションの使用にまで及びます。太陽光が不気味な方法でフレームの角を突き抜け、ジョニーの周りにハロー効果を生み出し、ジョニーを時間から引き抜かれた生き物のように、つまりこの森の中に常に存在していた何かのように見せます。
ジョニーの物語にはおそらく有限のタイムラインがあるが、噂や都市伝説ではジョニーの起源は数十年前にあるとされているが、マイケル・マイヤーズ風の悪の具現化を呼び起こすことを妨げるものは何もない。悪質な手仕事。これらのエコーは皮膚の下に潜り込み、映画が単なる娯楽としてではなく必然としての死に焦点を当て始めるにつれて、ますます本能的に動揺するものになります。
前述の棚の上の女性（シャーロット・クレガン）は、漫画のような残虐行為の犠牲者になりますが、死の直前に珍しく、心を痛める受け入れの瞬間を経験します。彼女は抵抗しません。後の被害者であるパークレンジャー（リース・プレスリー）は、実際の流血のためではないものの、最近のスラッシャー映画の中で最も凄惨でサディスティックなスクリーン上の殺人事件の中心人物となる。むしろ、ジョニーはレンジャーの背骨を折り、彼を麻痺させ、彼と私たちに、彼が伐採器具によってゆっくりと解体され（そして最終的には首を切られ）ていくのを、3分間の連続撮影で見ることを強制しました。彼も抵抗できません。
特にこの殺人は、機械的な轟音のみを伴って、死が隅々に潜むスリリングなものから、カメラがひるむことなく真正面から死を描き、逃げ出す可能性がない深く悲しいものへの映画の変容を完了する。これらすべてが映画の見事なクライマックスに向けて積み上げられ、ジョニーが画面にさえ映っていないにもかかわらず、最後の 20 分間は非常に緊張するものであることがわかります。
クレジット: Pierce Derks/IFC Films/Shudder
「In A Violent Nature」は、静かなクライマックスで激しさを増していきます。
この映画の「最後の女の子」であるクリス（アンドレア・パブロヴィッチ）は、最初にジョニーのロケットを盗んだ男に近づいたことから、彼女の友人たちと同様に死の危険を冒している。自分が立ち向かっている容赦ない力に気づいたとき、クリスは全速力で逃げ出し、映画の中核となる前提をほとんど置き去りにしました。しかし、彼女が逃げる前に、カメラはジョニーが友人を処刑するときの彼女の絶え間ない視線を捉え続けます。彼女が目にするものには、恐ろしいほど麻痺するものがあるが、カタルシスの見返りを期待している観客のレベルでは、何か魅惑的なものもある。クリスは、実際の人間よりも髪の毛一本長く留まっている。
彼女が暗い森の中を右往左往している間、映画は一瞬、閉所恐怖症の恐怖に似ています。ブレア・ウィッチ・プロジェクトしかし、オリジナルのように、未舗装の道路に到達してピックアップトラックに信号を降ろすと、すぐに彼女は逃げることができます。テキサスチェーンソー。これらのクライマックスの瞬間には、ジョニーがとっくの昔に死んでいる犠牲者を斬り捨てる様子から、森の中を突進するクリス（そして最終的には道路で立ち止まる）まで、最後のイメージを強調する役割を果たすことができそうなショットがたくさんある。不安な状態で映画は終わります。
しかし、ナッシュは、クリスが親切な女性（ローレン・テイラー、13日の金曜日 パート2）。おそらく映画の他のどの瞬間よりもここで、「最後の恐怖」を求める殺人犯の性癖から忍び寄る共犯者の疑惑まで、このジャンルの期待が作用することになる（運転手は潜む危険を熟知しているようだ）森の中で）。
ナッシュは、揺れる閉所恐怖症のクローズアップを通して、今にも暴力が勃発するかもしれないと感じるこの車の移動中、吐き気を催すような緊張感を徐々に高めていく。錆びた木々や虫の鳴き声を含む前述のサウンドデザインは、まるで森自体が呪われているかのように、より騒々しく、より悲惨なものになります。映画の大部分を通してジョニーの視点を貫くことで、ナッシュは映画的な視線の概念を悪意のあるものに変えてしまう。映画が最終的にジョニーを置き去りにし、視点をクリスに切り替えると、この感覚、画面上の暴力への欲求に近い長引く感覚を反響させずにはいられません。この最後の数分間が展開するのを見ることには、悪質な噴火を期待するだけでなく、それがクリスの新たに発見されたパラノイアから逃れられる唯一の方法であるかのように、あるレベルでそれを切望することが含まれます。
これは、一方では、外傷が骨に浸透していく様子を巧みに美的に体現したものでもあります。しかし、ホラー映画のあとがきとしては非常に内省的でもあり、あたかもジョニーの絶え間ない暴力の考えが、夢中になった観客として彼の処刑を目撃したという単なる行為を通じて、何らかの形でクリスの精神に移されたかのようだ。メンバーは本能的に目をそらしたくなるが、見続けたいという欲求で呪った。
視聴方法： 激しい自然の中でAmazonでレンタル/購入できます、アップルTV、ヴドゥ、 そしてマイクロソフト。