ピンクを考える: #Barbiecore の台頭と進化

トレンドサイクルが何かを語るとすれば、それは私たちがバービーの世界に生きているということです。そして、これは以前と同じ意味ではないかもしれません。

Barbiecore の最近の、そして一貫した隆盛は、有名人、ソーシャル メディア、インフルエンサーによって十分に文書化されています。サブ美学とは何でしょうか?ピンクを思い浮かべてください。スイカ、バブルガム、キッチュなフクシアの色合いです。次に、ピンクのリボン、波打つフリル、山盛りのチュール、きらめくスパンコール、ネオンタイツ、派手なパンプスなどのディテール。

この傾向の最も妥当な触媒は、グレタ・ガーウィグのバービー、今月公開予定の待望の大スクリーン版で、マーゴット・ロビーが同名キャラクターを、ライアン・ゴズリングが彼女の相手であるケンを演じます。のプロモーションバービーバズワーナー ブラザーズが 2022 年 4 月のシネマコンでロビーの公式画像を公開したときに始まり、それ以来、ある種の現象になっています。いつスタジオの公式Twitterアカウントがゴズリングの公式スニークピークを投下したケンの立ち上がりで、ミームのチャンスだと見る人もいた、一方ですでに沸き起こっているブームのもう一歩、バービーコアと見る人もいた。

昨年6月、カリフォルニア州ロサンゼルスのさまざまな場所で撮影を行っているスターたちの姿がパパラッチされたショットが浮上した。ベニスビーチでは、人形たちと同じように、80年代のアシッドカラーのアスレジャー、ファニーパック、ローラーブレードを身に着けている姿が写真に撮られました。

発売日が近づくにつれて、ロビーのワードローブは、数十年にわたって人形が着ていたものに敬意を表し、アンドリュー・ムカマルがスタイリングした衣装のコレクションとともに、バービーをベースにしたインスピレーションの最高点となっています。オーストラリアのプレスツアー中、ロビーは1959年にマテル社から発売された最初のバービー人形に似たエルベ・レジェのドレスを着ていた。しかし、衣装の大半はピンクばかりだった。でロンドンでのヨーロッパプレミア、彼女は、1960年代に人気を博したバービー人形「魔法にかけられた夜」にインスピレーションを得た、ヴィヴィアン・ウエストウッドのエレガントなドレスを着ていました。映画の最中にソウルでのプレスツアー, ロビーは、スパンコールのついたモスキーノのコーデ、髪にピンクのリボン、バラ色のメガネから、1985年の「デイ・トゥ・ナイト」バービーを表現したダブルアップのヴェルサーチの衣装まで、あらゆるものを身に着けていた。

ガーウィグと並行してバービー、ポップカルチャーの他の領域がこのトレンドをプラットフォームにしています。2022年のメットガラは、「金色の魅力と白いネクタイ」をテーマに、牡丹とプリンセスのような生地を山盛りにあしらいました。有名人たちの長いリストがイベントに現れたり、バービー人形のプレイハウスを思わせる衣装を着てソーシャルメディアに写真を投稿したりしている。キム・カーダシアン、ミーガン・フォックス、リル・ナズ・X、 そしてディラン・オブライエン。彼らは、長年のバービー愛好家であるニッキー・ミナージュの仲間入りです：それは彼女の中に現れています2018年の曲「バービー・ドリームス」。 彼女のワードローブ、さらには彼女のインスタグラム名（単に「バービー」と読みます）。

リストは続きます。アイススパイスとミナージュズ「ダイアナ妃」、2023年1月にリリースされたこの作品は、バービーコアの美学としか言いようのないものに満ちていました。アーティストたちはさまざまなピンク、模様、スパンコールを身に着けており、ビデオはバービー風のドリームハウスで行われます。 Instagramには、あからさまにバービーコアのコンテンツを投稿する著名人が殺到している。ヘイリー・ビーバーにキムそしてクロエ・カーダシアン。

次に、フローレンス・ピューがいます。クチュール、マゼンタの夜会服で昨年7月に開催されたヴァレンティノのオートクチュールショー、他の著名なゲスト（アリアナ・デボーズやアン・ハサウェイなど）バービー風のアンサンブルを着た。最近のコレクションやランウェイでの登場からもわかるように、ブランド自体がピンクに親和性を持っています。パントンがファッションハウスにちなんで色を命名。

昨年 8 月に実施された驚異的なヴァレンティノ キャンペーンでは、ゼンデイヤとサー・ルイス・ハミルトンは特徴的なピンクを予定しており、両スターはフルアンサンブルでその色を着ています。 TikTokkerなどの一部@helloloss、実際には、ヴァレンティノのクリエイティブ ディレクター、ピエールパオロ ピッチョーリがバービーコア自体の背後にある波のメーカーであるという理論を立てています。ピッコリ氏はピンクの力とその色に対する自身のビジョンについて語り、色は無意識の現れであり、現実主義の必要性からの解放であると述べ、その色合いは「個性を高め、価値観や感情をとらえる」と付け加えた。

Barbiecore の魅力により、関連購入の増加につながったと伝えられています。ガーウィグからのセット写真のリリースを受けてバービー映画、フクシアとネオンの服の販売「今すぐ購入して、後で支払います」プラットフォームクリアペイ英国ではそれぞれ44％増加した。サンゴの衣類の売上は 32% 増加しました。シュシュ、ジャンプスーツ、レオタードなどの他の製品にも再び関心が集まりました。

インフルエンサーやコンテンツクリエイターは、最近のバービー現象を真に実証しています。インスタグラム上では、バービー風の色やアンサンブルがあちこちに登場しています。 TikTokでは、#バービーコアコンテンツは、2023 年 7 月の時点で 5 億 460 万回以上の再生回数を獲得しています。バービー人形のような衣装の組み合わせ、バービー人形をイメージしたフラワーアレンジメント、 そしてトレンドの解説者。さらに一歩進んだ人もいます: クリエイター@ilsefiedトレーラーをバービー人形にするまでの彼女の旅を記録しており、バービーバーそしてテーマステアリングホイール。

バービーの進化

Barbiecore は美的にその起源に忠実ですが、トレンドの本質は分岐しています。

バービー人形は1959年にアメリカの玩具会社マテル社から発売され、当初は金髪になるようにデザインされていました。「均整のとれた」、そして白。数十年が経つにつれてその人気は急上昇しました。実際には、アメリカの女の子の92パーセントは3 歳から 12 歳までがバービー人形を所有したことがある。しかし、この人形は論争の的となった。「バービー人形症候群」として登場した医学的な懸念— 思春期の女の子が伝統的なバービー人形に似てほしいという願望。達成不可能な美の基準。たとえば、2016年の調査オーストラリアで行われた調査によると、バービーに触れると、若い女の子が細い体を理想として捉えるようになる可能性があることが判明しました。

人形の販売2014 年から 2016 年にかけて急激に減少おそらく文化的な断絶の拡大の結果として。ついに 2016 年自体、マテルはバービー人形の 3 つの新しい体型、曲がりくねった、小柄な、背の高いなど。以来、バービーの進化はまだまだ続く進歩的な道を歩み、表現力を高めるために開発されました。ちょうど今年の5月に、マテルは、新しい多様な人形シリーズを発表しました、補聴器を付けたバービー人形や白斑のあるケン人形など。

バービーコアはマテル社自体の製品ではありませんが、同社の文化的変化はバービー自身への関心の復活と再定義と一致している可能性があります。 Barbiecore によって、女性らしさ、女性らしさ、完璧さという伝統的な理想が覆され続けています。その美学は間違いなくガーリーですが、フェミニズムに対するスタンスと考えることもできます。ピンクに対する彼女の傾向は変わっていないとしても、バービーに関連付けられる意味合いは変化しています。

チャズリン・イヴォンヌ、21歳のコンテンツクリエイターである彼女はMashableに、「[バービーコアは]女性が批判を恐れずに自分の好きなように着られるようにするフェミニストの声明です」と語った。彼女は、これは、オリジナルのバービーのラインナップに自分自身を見たことがなかったかもしれない有色人種の女性にとって特に強力である可能性があり、このトレンドが彼女を「女性らしさを受け入れる」のに役立っていると述べています。

今日、Barbiecore は、BimboTok、ファッション TikTok、そして現代のフェミニズムのベン図の中にあります。美的運動は、性別、人種、社会が社会を定義するために使用するその他のカテゴリーに関係なく、人々に女性らしさを体現し、その遊び心に喜びを見出すよう促しています。人。

覚えてビンボトク? TikTok運動は2年前に始まり、シス女性だけでなく、あらゆる人に「ヤリマン」を自認するよう促した。サブカルチャーによって、通常は軽蔑的に使用されるこの言葉の定義が取り戻されるようになりました。現代のヤリマン、モーガン・サンがMashableに書いたように、「超女性的であり、彼らの熱さを受け入れ、市場価値のあるスキルを披露しなければならないという資本主義の考え方を拒否し」、その過程で男性の視線に反抗しています。同時に、この人は社会的認識があり、有能であり、遵守する必要はありません。資本主義、ガールボス文化、または社会の期待。

23歳のフリージャーナリスト、ローリン・ジャイルズは、バービー人形とバービーをイメージしたドレスの長年のファンだと自称している。彼女はファッション業界と並んでこのトレンドを刺激するものとしてTikTokを挙げ、そのようなものの組み合わせが「バービーの美学を復活させた」とMashableに語った。チャズリンと同様に、彼女もこのトレンドが「人々が女性的な側面を引き出すのを助けている」ことに同意する。

ここでの考え方は、バービーコアの愛好家はもはや期待される女性らしさに縛られていないということです。むしろ、それは選択なのです。バービーのようなアクセサリー、衣類、そしてピンクという色そのものが、解放感を与えるものとして、さらには強さの象徴として再利用されています。

ノスタルジーのもう一片

50 年代後半に発売された人形の文化的進化として、特に最近の歴史では、ノスタルジーがバービーコアに大きな役割を果たしています。この傾向には共通点があります。Tumblr 2014 の美学、折り畳み式携帯電話、 そしてワイヤレスイヤホン：現在のカムバックは、主に Z 世代によって促進されています。ノスタルジックな傾向。

ここ数十年でバービーコアの出現を見たのはこれが初めてではない。1997年、デンマークとノルウェーのグループ、アクアがパロディであるメガシングル「バービーガール」をリリースした。マテルはそれを楽しめなかった。

バービーコアは、エル・ウッズ (リース・ウィザースプーン) のおかげで 00 年代に一時を過ごしました。キューティブロンドの揺るぎないピンク好きが彼女に「マリブバービー」というレッテルを貼られ、ハーバード大学のキャンパスに足を踏み入れた瞬間にひどく過小評価された。とキューティブロンド 3と同じ2023年にリリース予定バービー、この傾向は今のところ残ります。

「懐かしさは喜びを呼び起こすことが知られており、多くの人にとってバービーは子供時代のポジティブな思い出を思い出させます。そのため、バービーコアは今後も人気が続くと期待しています」とファッション心理学者シャカイラ・フォーブス・ベルとマッシャブルは語る。

テクノロジー、ファッション、エンターテインメントに関して言えば、Z 世代は常に過去に魅了され、古い数十年、トレンド、ジャンルに目を向けます。 20代の多くは、よりシンプルな時代だと感じていたものを切望しています。 Barbiecore はこの大きな欲求に適合します。

マルヴィカ・シェス、23歳のクリエイターです。#Barbiecore コンテンツを作成しましたは、この傾向は「過度に楽観的なファンタジーの世界に根ざしている」ものであり、現実逃避の感覚を与えていると述べています。

「個人的には、物事がほぼ『完璧』に見え、心配することも少なくなった、もっと若く、もっと楽しく遊んだ頃を懐かしく感じられるのがとても気に入っています。その感情のおかげで、私は最適な状態で仕事ができることがよくあります」とシェスは語る。潰せる。

チャズリンも同様に、最初は「ノスタルジーの要素」が彼女をバービーコアを試してみようと思わせたと言います。彼女は幼少期に観て育ったバービー映画を挙げています。ラプンツェルとしてのバービー、王女と乞食のバービー、 そして白鳥の湖のバービー。

「大人として、ワードローブにその要素を追加するのは楽しいです」とチャズリンは言います。

バービーの復活は、それを受け入れるすべての人にとって力強い動きです。ガーウィグの映画が公開された後も、私たちはバービーの世界に住み続けることになりそうだ。それは確かに新しいものであり、フリルがあり、フェミニンで、活気に満ちています。

更新: 2023 年 7 月 13 日午前 10:03 EDTこの記事は 2022 年 8 月 3 日に初めて公開され、グレタ・ガーウィグの映画公開に先駆けてバービーコアの容赦ないピンクの波が勢いを増すにつれて更新されました。