Is 'The Iron Claw' a good wrestling movie?

ショーン・ダーキンは「四角い円」の回り方を知っています。生涯のプロレスファンとして、彼はフォン・エリック一家（とその家族の呪い）の物語に知識と敬意の両方を持って取り組んでいます。 アイアンクロー、急上昇するわけではありませんが、時間と場所の明確な感覚を呼び起こす良い映画です。しかし、この映画は部外者にとっての映り方とプロレスファンにとっての映りは異なる。それは後者がおそらく本当の物語をよく知っているからというだけではない。 ナチスの起源と追加の兄弟、どちらも台本から削除されていますが、これは何十年も秘密にされてきた業界の詳細に関する内部関係者の物語であるためです。

しかし、ソーシャルメディアの時代では、プロレスの風景は異なります。ほとんどのファンは、リング上の巧みな手技、舞台裏のドラマ、さらには契約交渉にさえ敏感に気づいているからです。この参加感は、長年視聴している人の楽しみをさらに高めます。アイアンクロー、そのサブセットは、ほとんどの観客が理解できないかもしれない、映画の中で演技する（そして確かに細かい）用語、古典的なキャラクター、そして現実のレスラーを理解するはずです。

それで、誰が誰なのか（そして何が何なのか）に興味があるなら、レスリングマニア向けにこの映画がどのようにプレイされるかをここで要約してください。

『アイアン・クロウ』はプロレス映画としてどうですか？

長い系譜の中で、プロレス映画、アイアンクローはその良い例の 1 つです。また、WWE プロデュースのような最近の成功を物語的に脚色したものもあります。家族との戦い（フローレンス・ピューが本物のイギリス人レスラー、サラヤ・ビービス、別名ペイジ役で出演）そして今年のクィアレスリングアマゾンのドラマ、カサンドロ（ガエル・ガルシア・ベルナルがタイトル役を演じている）エキゾチック）。それは、他の伝記映画が劇的な効果を求めて境界線を曖昧にする傾向があるのに対し、ダーキン監督はほとんどの場合、レスリングを実際の姿、つまり調整され台本に基づいた戦闘であるものとして扱っているからだ。

ダーレン・アロノフスキーのスペクトル上でレスラーそしてサム・ライミのスパイダーマン、ペイジとカサンドロに関する前述の映画は、驚くべきことに後者に傾いており、ライミはボーンソー・マグロウ（レスラーのマッチョマン、ランディ・サベージ）が本気であなたのお尻を蹴るようなおかしな漫画の世界を作り出しています。レスラーは完全にフィクションであるにもかかわらず、おそらくプロレスを現実的な色合いで描くための黄金律です。アロノフスキーのバレエ劇とよく合います。ブラック・スワン、自己破壊的な舞台芸術家についての映画として - そしてドラマは、ランディ「ザ・ラム」ロビンソン（ミッキー・ローク）がまだ演じるために必要な資質を持っているかどうかという問題から生じる傾向があります。

で家族との戦いそしてカサンドロ、プロレスの現実的な境界線は最初はしっかりと確立されていますが（チームワークと高空の動きを実行するために必要な精度）、重要な瞬間に、両方の映画は突然、リング内のアクションを完全に「本物」であるかのように扱います」と即興で、こうしてドラマの賭け金を移した。どちらの映画もそれぞれのクライマックスでは、アーティストが個人的な障害を乗り越えて可能な限り最高のパフォーマンスを調整できるかどうかという話ではなくなり、代わりに本当の戦いに勝つことができるかどうかという話になるのですが、この移行はよく言っても混乱を招きます。アイアンクロー、ありがたいことに、この問題は（おそらく単一のシーンを除いて）なく、はるかに近いものになります。レスラーのスペクトルの終わりです。

この映画は、ドラマに追加する特定の歴史的詳細をでっち上げているが、家長フリッツ・フォン・エリックがナショナル・レスリング・アライアンス（NWA）に軽蔑されているなど、現実からの逸脱は現実的な枠組みの中に存在しており、実際に行われているような舞台裏の政治も絡んでいる。誰がチャンピオンベルトを保持するかを決めることになる。フリッツの息子ケビン（ザック・エフロン）が説明するように、これは昇進のようなものです。リング内のアクションにも現実的なセンスがあり、ケビン、ケリー（ジェレミー・アレン・ホワイト）、デビッド（ハリス・ディキンソン）兄弟が事前に対戦相手と話し合った連携したドロップキックやその他の技を披露する。これらの議論の中には、計画している動きが（いつものように）ベテランのパフォーマーにとってなじみのないものであるかのように過度に説明的に感じるものもありますが、ダーキンは正しいアイデアを持っており、観客を舞台裏に連れて行き、ギミックに参加させます。早い段階で。

唯一、ラインが微妙にぼやけるのは、ケビンが世界ヘビー級チャンピオンのリック・フレアー（アーロン・ディーン・アイゼンバーグ）にアイアン・クローのサブミッション・ホールドをあまりにも強すぎたり、長時間かけすぎたりして主審によって失格となり、その後バックステージでフリッツが彼を戒めたときだ。ただし、この失格が事前に決定されていたのか、それともケビンが台本から外れたことによって引き起こされたのかは完全には明らかではありません。血まみれのフレアーがすぐに現場に入り、ケビンのパフォーマンスを褒めます。彼は、突然の結末に動揺するというよりも、彼らの試合に興奮しているようで、この結論が彼らの計画の一部だったかもしれないことをほのめかしており、その過程でフリッツの失望の理由が曖昧になっている。おそらく、フリッツを怒らせたのは、ケビンのパフォーマンスの全体的な欠如だったのだろうか？この映画は何らかのヒントを提供しておらず、父と息子のドラマのこの潜在的に強力な瞬間のインパクトを完全に奪っています。

しかし、このような困惑した瞬間にもかかわらず、アイアンクロー『』はこのジャンルの魅力的な一例であり、プロレスファンにとっておなじみの顔がどれだけ画面に登場するかを考えると、プロレスラーをキャラクターとしても俳優としてもその要素で表現するという素晴らしい仕事をしています。

アイアンクローにはどのレスラーが登場しますか?

フォン・エリック兄弟を演じる俳優たちは、リング上のレスリングの多くを冷静に再現しています。その多くは、彼らのトレーナーで元WWEのスーパースター、テキサス生まれの三世レスラー、チャボ・グレロ・ジュニアのおかげである。彼の祖父ゴリー・グレロは、1940年代のメキシコのルチャ・リブレ・スタイルの初期の先駆者の一人だった。

グレロ・ジュニアも映画の中で役割を果たしており、リング上でケビン・フォン・エリックの顔を見る最初の対戦相手、エドワード・ファーハット、別名ザ・シーク（WWEの悪役と混同しないでください）として登場します。ツイッターのパーソナリティアイアンシーク）。メキシコ系アメリカ人のグレロがレバノン系アメリカ人のファーハットを演じるのは、おそらくハリウッドの褐色俳優の代替キャスティングの例だが、それは多くの面でレスリング業界に完璧に適合する。まず、ファーハットはメノナイトのキリスト教徒であったが、彼の役柄は観衆の怒りを買うために祈りの敷物の上にひざまずくクーフィーヤをスポーツするアラブの「野人」だった。良くも悪くも、グレロ・ジュニアのキャスティングは、この目に余る民族を超えた手口と一致している。もう 1 つは、この決定にも興味深い遺産の物語があり、それは反映されています。アイアンクロー。

アイアンクローの提出はフリッツから息子たちに（その後、ケビンからレスラーとして活躍する息子のロスとマーシャルに）受け継がれ、そのような技の遺産はグレロとファーハットの関係にも関連している。ゴリー・グレロは有名なレスリングのサブミッションを発明しました。」キャメルクラッチしかし、この動きが人気になり、広く知られるようになったのは、この動きがファーハットによって採用されてからでした。その場合、その遺産に関係する人物以上にファーハットを体現できる人はいないでしょうか?

他にもおなじみの顔が何人か登場します。 AEWのスター、ライアン・ネメスは「ゴージャス」なジノ・ヘルナンデスを演じ、ケビンとデヴィッドとのタッグ戦で恐ろしいブルーザー・ブロディ（レスラーではないキャジー・ルイス・セレギーノが演じる）とチームを組む。 AEW世界ヘビー級チャンピオン（そして映画の製作総指揮者の一人）であるマクスウェル・ジェイコブ・フリードマンは、ケリーの不在時にフリッツが紹介した悪名高き「偽」フォン・エリックのいとこ、ランス・フォン・エリック役で瞬きすると見逃してしまうような役を演じている。このキャラクターは映画では名前が付けられていませんが、アクションの重要性を強調しています。

ブロディと同様、NWA世界チャンピオンのハーリー・レースもレスラーではない人物、ケビン・アントンが演じているが、彼は伝説の喧嘩師のイメージそのままだ。これらのおなじみのキャラクターをプロではない人が演じることは、ほとんどの場合問題ではないが、アイゼンバーグのフレアーを除いて、重要な瞬間に長々としたモノローグがベテランのプロレスファンの笑いを誘う可能性が高い。フレアーはレスリングの歴史の中で最も有名な人物の一人です - すべてのレスラーは、室内でのフレア感――だから、彼に似ていないだけでなく、彼の象徴的で尊大なリズムを捉えることができない俳優をキャスティングしたことは、おそらくプロレスの観点からこの映画が犯した唯一の大きな間違いだろう。

『アイアン・クロウ』と『ダーク・サイド・オブ・ザ・リング』はどう違いますか?

現代のプロレスファンにとって頼りになる悲劇事典は、Vice TV のドキュメンタリーですダークサイド・オブ・ザ・リング。エヴァン・ハズニーとジェイソン・アイズナーによるこのシリーズは、4 シーズンにわたり、WCW のすべてを記録してきました。北朝鮮での記録破りのショー悪名高き「地獄から飛行機に乗る」、プロレスラーでいっぱいの混乱した麻薬を燃料とした飛行機、もあったエピソードでは、現実世界のフォールアウトフレアーのような人たちにとって、セクハラ疑惑が明るみに出た。

最初のシーズンでは、このシリーズは次のような出来事を取り上げました。アイアンクローエピソード「フォン・エリック家の最後」でも同様です。ダーキン監督の映画は2時間20分だが、5番目で末の弟であるクリスは出演していない。脚本家兼監督 主張「この映画はもう一人の兄弟の死に耐えることができなかった」が、このエピソードはフォン・エリック一家の歴史全体を、その絶望的な詳細をすべてわずか44分で網羅しており、ケヴィンを中心にかなり効果的にそれを行っている。私たちを物語のドラマに引き込む主題。

ショーの再現では、レスラーのおなじみの衣装を着た俳優が登場しますが、他の詳細よりも図像を呼び起こすために、焦点がぼけて撮影されていますが、アーカイブ映像とは対照的に、それぞれの回想がおぼろげな記憶のように感じられるようにもなっています。雇用している。キャストの俳優たちは現実世界の俳優たちとほとんど似ていないにもかかわらず（特に体格の点で）、アイアンクロー『』も同様に、フォン エリック夫妻と 1980 年代のダラスでの成功の広範なルック アンド フィールを呼び起こす素晴らしい仕事をしています。

しかし、フォン・エリック家に降りかかった多くの悲劇を描くという点では、それぞれの出来事の間に因果関係の感覚を生み出すのが「バイス」シリーズの方がはるかに優れており（したがって、クリスが物語に不可欠であると感じさせる）、家族の名前のナチスの起源とフリッツのオリジナルのギミックをもっと正直に見てください。こうした細部を削ぎ落とすことで、実話の不快な事実の一部がダーキンの脚本では失われ、その結果、時折パンチを効かせて、それぞれの悲劇的な出来事を突然の展開に変えるような映画が誕生した。兄弟の関係とフリッツの子育て。

ただし、一つだけアイアンクローから借りているようですダークサイド・オブ・ザ・リング衝撃的なラストシーンは、ケビンが草の上に裸足で座り、幼い息子たちが家族経営の牧場で粗雑な作業をしているのを眺めているシーンだ。現代を舞台にした同様のイメージが「フォン・エリック家の最後」の最後を締めくくっている。ケビンは同じように座り、成人した息子たちが自然の中でレスリングの練習をしているのを眺めており、生きている最後のフォン・エリックとして、静けさと閉ざされた感覚を与えている。兄は自分の家族の歴史を振り返る。この映画は間違っているところはすべてあるものの、ケビン・フォン・エリックの魂と悲劇的な物語を鮮やかで感動的な色合いで捉えており、それがおそらくプロレス映画としての最も重要な成果である。